세 개의 샷으로 짧은 스토리 전달하기

단편 영화에는 관객이 따라갈 수 있는 변화가 필요합니다. 첫 번째 프로젝트에서는 한 명의 인물, 한 장소, 그리고 작은 행동 하나로 작업하세요.

우리의 이야기: 여행자가 비가 온 후 역에서 잊혀진 빨간 우산을 발견하고, 주인이 찾을 수 있는 곳에 두고 떠납니다.

대략 10초에서 15초 정도의 영화를 목표로 하세요. 최종 타이밍은 액션과 사용 가능한 영상에 따라 결정됩니다.

이 페이지의 예시는 Flick 레지던시 영화 Xenogenesis에서 가져온 것으로, 이 레슨에서 가르치는 것과 동일한 방법으로 제작되었습니다. 완성된 영화를 먼저 감상한 후, 자신만의 이야기로 단계를 따라해 보세요.

1. 각 샷이 무엇을 전달하는지 결정하기

생성하기 전에 각 샷에 하나의 역할을 부여하세요.

모든 움직임을 보여줄 필요는 없습니다. 복잡한 줍는 동작을 생성하는 대신 발견에서 벤치 위 우산으로 바로 컷하세요.

영화의 화면 비율을 하나 선택하세요. 단순한 조명 방향과 반복적으로 사용할 소수의 색상 그룹을 결정하세요.

이 예시에서는 부드러운 자연광, 조용한 역, 겨자색 레인코트, 그리고 빨간 우산을 시도해 보세요. 이것은 필수적인 룩이 아니라 테스트할 선택사항입니다.

첫 번째 프로젝트 만들기를 따른 후, 업로드 및 가져오기를 통해 레퍼런스 자료를 준비하세요. 자신의 작업물이나 사용 권한이 있는 자료를 사용하세요. 캐릭터와 설정 레퍼런스는 쉽게 식별할 수 있도록 유지하세요.

장소와 조명을 연결된 상태로 유지하는 작은 레퍼런스 보드를 만들려면 재사용 가능한 시각적 세계 구축하기를 따르세요.

이미지 생성을 따라 선택한 이미지 모델을 사용하여 세 개의 샷에 대한 후보를 만드세요.

설정 샷부터 시작하세요. 이를 통해 역, 조명, 캐릭터가 어떻게 보여야 할지 결정할 수 있습니다. 그 결정을 바탕으로 다른 샷들을 구성하세요.

대상, 동작이나 포즈, 배경, 프레이밍을 명확하게 설명하세요. 같은 이미지를 서로 다른 방향으로 끌어당기는 지시사항은 피하세요.

이미지들을 시퀀스로 비교하세요. 우산의 형태가 바뀌거나 역이 더 이상 일치하지 않는다면 아름다운 샷이라도 거부하세요.

무엇이 움직여야 하는지 결정하세요. 유용한 샷은 작은 고개 돌림, 프레임을 벗어나는 여행자, 또는 부드러운 카메라 위치 변화만 필요할 수 있습니다.

샷의 스토리 역할을 염두에 두세요. 큰 카메라 움직임이 우산에서 주의를 분산시킨다면 단순화하세요.

감정만이 아닌 행동을 보여주세요. "친절하게 행동한다"를 눈에 보이는 행동으로 바꾸세요: "여행자가 우산을 알아차리고 멈춘다." 움직임을 단순하게 유지하세요. 관객이 프롬프트를 읽지 않고도 이해할 수 있나요?

지치고 슬픔에 잠긴 캐릭터가 노래를 끝내려고 애쓰는 모습. 짧은 호흡과 끊어진 구절이 "슬프게 행동한다"보다 그 노력을 더 명확하게 표현합니다. 여러분의 씬에서는 캐릭터가 원하는 것, 방해가 되는 것, 그리고 그것을 보여주는 하나의 행동을 선택하세요.

영상 생성을 따라 모델에서 사용 가능한 설정을 사용하여 선택한 이미지들을 애니메이션으로 만드세요. 각 결과의 시작과 끝을 모두 확인하세요. 관객의 주의를 분산시킬 수 있는 캐릭터, 사물, 또는 배경의 변화를 찾아보세요.

의도한 행동이 불안정하다면 편집을 통해 전달해보세요. 이 스토리에서는 우산이 옮겨지기 전과 후를 보여주는 것이 타당한 스토리텔링 선택입니다.

추가 시도가 샷을 개선하지 못할 때는 씬을 잃지 않고 샷 수정하기를 사용하여 작은 수정과 행동을 보여주는 다른 방법 중에서 선택하세요.

클립 추가 및 재정렬을 참고하여 선택한 클립을 타임라인에 스토리 순서대로 배치한 다음, 자르기 및 분할을 통해 타이밍을 조정하세요. 효과를 추가하기 전에 시퀀스를 미리 보세요.

정보를 추가하지 않는 부분은 모두 잘라내세요. 우산 샷은 시청자가 알아볼 수 있을 만큼만 유지한 다음 컷하세요.

마지막 샷으로 더 일찍 컷해 보고, 그 다음 더 늦게 컷해 보세요. 여행자의 결정이 가장 명확하게 드러나는 버전을 유지하세요.

스트레이트 컷이 유용한 출발점입니다. 시간, 장소 또는 감정의 변화를 전달하는 데 도움이 되는 경우에만 전환 효과를 추가하세요.

사용 권한이 있는 오디오를 활용하여 조용한 역 분위기나 부드러운 발자국 소리를 시도해 보세요. 사운드는 이미지를 뒷받침하는 수준으로 유지하세요.

오디오를 넣었을 때와 뺐을 때 영화를 시청해 보세요. 사운드가 장소를 일관성 있게 느껴지도록 돕나요? 영상이 뒷받침하지 않는 이벤트를 소개하지는 않나요?

음악은 선택 사항입니다. 음악을 사용한다면, 원하는 방식으로 씬의 의미나 페이스를 바꾸는지 확인하세요.

간단한 사운드 계획과 분위기 음악 비교를 위해서는 씬을 살리는 사운드트랙 만들기를 참고하세요.

브리프를 참조하지 않고 시청해 보세요. 장소가 명확한가요? 여행자가 무엇을 알아차리고 무엇이 변화하는지 알 수 있나요?

그런 다음 기술적인 세부 사항을 확인하세요: 프레이밍, 누락된 미디어, 오디오 레벨, 최종 프레임. 영화 내보내기 및 다운로드를 참고하여 영화를 다운로드하고 다운로드한 파일을 검토하세요.

세 가지 스토리 구성 요소(설정, 인지, 해결)를 유지하면서 배경이나 오브젝트를 변경해 보세요.

카페에 놓인 잊혀진 책이나 버스 정류장에 떨어진 스카프를 시도해 보세요. 첫 번째 버전은 완성할 수 있을 만큼 간단하게 유지하세요. 그런 다음 캐릭터 연속성, 움직임 또는 컷의 타이밍과 같이 개선할 한 가지를 선택하세요.

샷 기획, 이미지 비교, 움직임 연출, 편집을 통한 액션 전달을 연습했습니다. 새로운 스토리로 같은 과정을 시도해 보세요.