Importer l'audio

Importez de la parole, de la musique ou des effets à utiliser sur la chronologie ou comme références vocales prises en charge. Pour des effets prêts à l'emploi, consultez d'abord Flickpedia > Effets sonores ou l'onglet SFX de l'éditeur vidéo.

Avant de commencer

Utilisez de l'audio dont vous êtes propriétaire ou que vous avez l'autorisation d'utiliser. Vérifiez les droits d'utilisation pour la musique, y compris les morceaux générés ; consultez Votre contenu et vos droits.

Découpez le fichier à la partie dont vous avez besoin avant de l'importer s'il est long. Un clip plus court est plus facile à placer.

Importer le fichier

  1. Cliquez sur le bouton + sur le canvas et choisissez Importer.
  2. Sélectionnez le fichier audio. Il apparaît sous forme de nœud audio.

Un nœud audio affiche une forme d'onde avec une tête de lecture, un timecode en dessous et son menu à côté : Audio, Vidéo, Ajouter au dossier et Ajouter à la Timeline.

Image

Nœuds audio sur le canvas, l'un sélectionné avec son menu ouvert.

Le placer sur la timeline

Ouvrez la timeline et faites glisser le nœud audio sur la piste audio. Placez-le sous l'image à laquelle il correspond. Avec le clip sélectionné, suivez Volume et fondus pour équilibrer son niveau et adoucir le début ou la fin.

Texte vers Musique

Utilisez Texte vers Musique pour générer une partition ou une chanson à partir d'une description. Vous n'avez pas besoin d'audio source.

  1. Sur le canvas, ouvrez + › Générer de la Musique. L'action s'appelle Texte vers Musique. La disponibilité dépend des fonctionnalités audio et musicales activées pour votre espace de travail.
  2. Rédigez un Prompt décrivant les instruments, l'énergie et l'objectif, par exemple « piano doux et cordes légères sous des retrouvailles tranquilles ». Utilisez les suggestions Genre et Ambiance si elles aident à décrire le morceau.
  3. Vérifiez le modèle sélectionné et la Durée cible. Avec Eleven Music, il s'agit d'une durée suggérée, pas d'un montage exact à l'image ; prévoyez de découper le résultat sur la timeline.
  4. Pour une chanson, modifiez les paroles sous Avancé > Structure et paroles de la chanson. Pour un instrumental, précisez-le dans le prompt et laissez les paroles vides. Vérifiez les paramètres du modèle, y compris le Format de sortie si disponible.
  5. Vérifiez le coût sur Exécuter, générez le morceau, puis écoutez avant de placer le résultat sur la timeline sous votre image.

Vérifiez que l'ambiance et les éventuelles voix correspondent à la scène. Si la musique entre en concurrence avec les dialogues, simplifiez l'arrangement dans le prompt et baissez le niveau du clip en utilisant Volume et fondus.

Volume et fondus

Utilisez le volume du clip pour équilibrer les dialogues, la musique et les effets. Utilisez les fondus audio pour adoucir une entrée ou une fin.

  1. Dans Éditeur Vidéo, sélectionnez un clip audio, ou un clip vidéo qui contient encore de l'audio intégré. Ouvrez Propriétés › Son.
  2. Ajustez le Volume avec son curseur ou sa valeur numérique. L'interface affiche un pourcentage : 100% est le niveau d'origine et 0% est le silence. Réglez d'abord les dialogues, puis baissez la musique en écoutant les deux.
  3. Dans la section Son, réglez Fondu › Entrée et Fondu › Sortie. Les valeurs sont en secondes ; chaque fondu est limité à la moitié de la durée du clip ou cinq secondes, selon la valeur la plus courte.
  4. Lisez le début et la fin du clip ainsi qu'un passage de dialogue. Vérifiez que les mots restent clairs et que le son entre et sort en douceur.

Si vous n'entendez rien, vérifiez le volume du clip, la désactivation de la piste, le volume de la piste, puis le volume de prévisualisation. Le volume de prévisualisation modifie uniquement votre niveau d'écoute ; il n'équilibre pas le mixage. Pour l'audio détaché, sélectionnez le clip audio séparé.

Les fondus sous la section Lecture d'une vidéo affectent l'image. Ils sont distincts de ces fondus audio et des Transitions.

L'utiliser comme référence vocale

Un clip importé peut guider une voix générée. Dans Texte vers Voix, attachez-le comme référence et mentionnez-le dans le prompt. Il peut également être le clip vocal pour Dialogue de Personnage.

Bonnes pratiques

Utilisez une source vocale cohérente. Gardez la voix de chaque personnage cohérente entre les enregistrements importés et les lignes générées.

Équilibrez avant de superposer. Rendez d'abord le dialogue clairement audible, puis placez la musique en dessous.

Pour décider de ce que le public doit entendre et comment les couches fonctionnent ensemble, suivez Créer une bande sonore qui sert la scène.

Conservez le fichier original. Flick conserve ce que vous importez, mais votre propre copie est la source principale.

Examinez le résultat

  • Le dialogue est intelligible par-dessus la musique.
  • Rien ne commence ou ne se termine par un clic ; les fondus sont définis.
  • L'audio est synchronisé avec l'image à laquelle il appartient.

Si quelque chose ne va pas

Je ne l'entends pas. Vérifiez le volume du clip et que la piste n'est pas en sourdine. Puis vérifiez le volume de prévisualisation.

Il est sur la mauvaise piste. L'audio appartient à la piste audio. Faites-le glisser là-bas.

Il est plus long que le plan. Rognez-le sur la timeline ; voir Rogner et diviser.

La voix générée ne correspond pas. Utilisez une référence plus propre sans bruit de fond et décrivez l'interprétation. Une référence ne garantit pas une correspondance vocale exacte.

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