Dirigi un'azione chiara

Inizia con una breve clip con un'azione principale e un'istruzione per la camera. Specifica cosa deve rimanere invariato. Questa lezione utilizza la scena della stazione per esercitarsi con questo approccio.

Cosa imparerai

• La differenza tra movimento del soggetto e movimento della camera, e perché un modello ha bisogno che vengano specificati separatamente.
• Una struttura in tre frasi per prompt di movimento chiari.
• Come scegliere la durata e quando vale la pena impostare un fotogramma finale.
• Quando smettere di descrivere un movimento di camera e mostrarlo invece con un riferimento.

Prima di iniziare

Inizia con un'immagine fissa il cui volto e inquadratura funzionano già. Per questo esercizio, usa la viaggiatrice che alza lo sguardo dall'orologio verso l'ombrello rosso. Vedi Generare Video per i controlli.

Dai all'inquadratura un unico scopo narrativo: la viaggiatrice nota l'ombrello.

Passaggio 1: Separare il soggetto dalla camera

Ogni immagine in movimento ha due tipi di movimento, e il pubblico li interpreta in modo diverso.

• Il movimento del soggetto è ciò che fanno le persone e gli oggetti nell'inquadratura: lei gira la testa, il treno entra, l'ombrello rotola. Porta avanti il momento narrativo.
• Il movimento della camera dirige l'attenzione. Una panoramica gira a sinistra o a destra; un'inclinazione gira verso l'alto o il basso. Un avvicinamento si muove più vicino; un allontanamento si muove lontano. Un carrello segue il soggetto lateralmente. Una camera statica rimane ferma.

Scrivi i due su righe separate prima di scrivere un prompt. Per l'inquadratura del giro:

• Soggetto: alza lo sguardo dall'orologio e gira la testa verso l'ombrello, lentamente.
• Camera: statica.

Se l'azione del soggetto non è chiara, rivedi la scena. Se la camera necessita di diversi movimenti, testali separatamente prima di combinarli.

Passaggio 2: Scrivere il prompt in tre frasi

Scrivi tre frasi: l'azione del soggetto, l'azione della camera e cosa deve rimanere invariato.

1. Il soggetto e l'azione, con una parola di ritmo. "Lei alza lo sguardo dall'orologio e gira lentamente la testa verso l'ombrello rosso sulla panchina."
2. La camera, come una singola istruzione. "Camera statica, inquadratura fissa." Oppure, se l'inquadratura lo richiede, un movimento: "lento avvicinamento verso il suo volto."
3. Cosa non deve cambiare. "La banchina, l'illuminazione e l'inquadratura restano uguali."

Usa istruzioni visibili invece di etichette di atmosfera da sole. Per un'azione scenica, indica l'ordine: "Prima lei guarda in alto, poi si gira."

Incolla le tre frasi nel campo prompt del pannello sotto il nodo Immagine in Video.

Passaggio 3: Scegli la durata più breve che contiene l'azione

Scegli la durata disponibile più breve che si adatta all'azione. Il tempo extra può introdurre movimenti indesiderati. Taglia il tempo in eccesso successivamente; vedi Taglia e dividi.

Se il modello supporta Frame Finale, allega un'immagine statica che mostra la fine prevista, come il suo sguardo che si posa sull'ombrello. Guida il punto finale ma non garantisce l'azione esatta tra i frame.

Controlla il costo su Esegui prima di generare. Testa con una risoluzione modesta. Se generi una ripresa a risoluzione superiore, rivedila di nuovo; potrebbe differire dalla bozza.

Passaggio 4: Esegui l'esercizio delle tre riprese una volta

Confronta tre riprese usando la stessa immagine statica, durata e modello. Controlla il costo di tutte e tre prima di iniziare:

• Ripresa A, solo soggetto. L'azione del Passaggio 2 con "camera statica."
• Ripresa B, solo camera. "Lei rimane ferma, guardando l'ombrello. Lenta spinta in avanti verso il suo volto. Nient'altro cambia."
• Ripresa C, entrambi. L'azione e la spinta in avanti insieme.

Guarda A per l'azione del soggetto, B per il movimento della camera e C per quanto bene funzionano insieme. Il movimento combinato può introdurre deriva, ma potrebbe funzionare. Mantieni la ripresa che racconta la storia chiaramente.

Le clip qui sotto sono tre riprese da un frame iniziale nel film di residenza Flick Xenogenesis, generate durante quella produzione. I prompt non sono stati registrati, quindi leggili per ciò che l'esercizio insegna: la stessa immagine statica, gli stessi 15 secondi, tre risposte diverse.

Passaggio 5: Quando le parole non bastano, mostra il movimento

Se il testo non è sufficiente, fornisci un video che mostra il movimento previsto. Seleziona l'immagine statica, scegli Video, poi Riferimento Movimento, o usa Riferimento Omni con input di immagine e video supportati. Una registrazione 3D Stage può fornire il riferimento della camera. Vedi Riferimento Omni e Esportazione 3D stage.

Due cose che sembrano movimenti di camera non lo sono, e hanno i propri strumenti:

• Un'angolazione diversa sullo stesso setup, per un'inquadratura inversa o di reazione, è un fermo immagine: Image, poi Change Angle, con i cursori Rotation, Tilt e Forward; vedi Camera Control.
• Continuare un'azione oltre la fine di una clip è una nuova clip: prendi l'ultimo fotogramma con Extract Frame (Last frame) e usalo come fotogramma iniziale successivo; vedi Extract Frame.

Dove l'AI sbaglia e perché questo aiuta

Un prompt vago lascia aperte scelte importanti. Istruzioni separate rendono più facile capire se il problema è causato dal soggetto, dalla telecamera o dallo sfondo. Rivedi il risultato invece di presumere che il prompt verrà seguito esattamente.

Rivedi il risultato

Guarda la clip completa, incluso l'ultimo secondo, poi verifica:

• Il soggetto ha eseguito quell'unica azione, al ritmo richiesto, e nient'altro.
• La telecamera ha fatto ciò che diceva la seconda frase, e solo quello.
• Gli elementi nella terza frase non sono cambiati: inquadratura, illuminazione, il volto.
• L'azione inizia e finisce all'interno della clip, con un po' di margine su entrambi i lati per il taglio.

Se qualcosa non sembra giusto

La telecamera si è mossa quando ho detto statica. Metti la frase sulla telecamera per seconda, da sola, e ripetila in due modi diversi: "telecamera statica, inquadratura fissa". Accorcia la clip.

L'azione termina nel primo secondo. Aggiungi una parola di ritmo e una parola di sequenza, e riduci la durata all'azione.

Il volto è cambiato durante il movimento. Prova una rotazione della testa più piccola o meno movimento di telecamera. Testa ciascuno separatamente per trovare la causa.

Il modello ha inventato un nuovo sfondo. Un grande movimento di telecamera richiede ciò che il fermo immagine non contiene. Riduci il movimento, oppure costruisci il movimento nel 3D Stage e usalo come riferimento.

Due riprese hanno movimento diverso con lo stesso prompt. I risultati variano. Confrontali con l'azione prevista. Se scegli di generare più riprese in batch, controlla prima il numero e il costo totale.

Altri sintomi sono in Il movimento non è quello che ho richiesto.

Prossimi passi

• Racconta una piccola storia in tre inquadrature per dirigere le altre due inquadrature allo stesso modo.
• Genera Video per il pannello, i modelli e le impostazioni.
• Guida alla Performance Seedance per dirigere la performance in modo più dettagliato.
• Mantieni un personaggio coerente in tre inquadrature per il lato dell'identità dello stesso problema.