Dirige una acción clara

Comienza un clip corto con una acción principal y una instrucción de cámara. Indica qué debe permanecer sin cambios. Esta lección utiliza la escena de la estación para practicar este enfoque.

Lo que aprenderás

• La diferencia entre movimiento del sujeto y movimiento de cámara, y por qué un modelo necesita que se indiquen por separado.
• Una estructura de tres oraciones para prompts de movimiento claros.
• Cómo elegir la duración, y cuándo vale la pena establecer un fotograma final.
• Cuándo dejar de describir un movimiento de cámara y mostrarlo con una referencia en su lugar.

Antes de empezar

Comienza con una imagen fija cuyo rostro y encuadre ya funcionan. Para este ejercicio, usa la viajera mirando hacia arriba desde su reloj hacia el paraguas rojo. Consulta Generar vídeo para los controles.

Dale al plano un propósito narrativo: la viajera nota el paraguas.

Paso 1: Separa el sujeto de la cámara

Toda imagen en movimiento tiene dos tipos de movimiento, y las audiencias los interpretan de manera diferente.

• Movimiento del sujeto es lo que hacen las personas y cosas en el encuadre: ella gira la cabeza, el tren entra, el paraguas rueda. Lleva el momento narrativo.
• Movimiento de cámara dirige la atención. Un paneo gira a izquierda o derecha; una inclinación gira hacia arriba o abajo. Un acercamiento se mueve más cerca; un alejamiento se mueve lejos. Un travelling sigue al sujeto desde un lado. Una cámara estática permanece quieta.

Escribe los dos en líneas separadas antes de escribir un prompt. Para el plano del giro:

• Sujeto: ella levanta la vista de su reloj y gira la cabeza hacia el paraguas, lentamente.
• Cámara: estática.

Si la acción del sujeto no está clara, revisa la escena. Si la cámara necesita varios movimientos, pruébalos por separado antes de combinarlos.

Paso 2: Escribe el prompt en tres oraciones

Escribe tres oraciones: la acción del sujeto, la acción de la cámara, y qué debe permanecer sin cambios.

1. El sujeto y la acción, con una palabra de ritmo. "Ella levanta la vista de su reloj y lentamente gira la cabeza hacia el paraguas rojo en el banco."
2. La cámara, como una instrucción. "Cámara estática, encuadre fijo." O, si el plano lo necesita, un movimiento: "acercamiento lento hacia su rostro."
3. Lo que no debe cambiar. "La plataforma, la iluminación y el encuadre permanecen igual."

Usa instrucciones visibles en lugar de solo etiquetas de ánimo. Para una acción escenificada, indica el orden: "Primero ella mira hacia arriba, luego gira".

Pega las tres oraciones en el campo de prompt del panel bajo el nodo Imagen a Video.

Paso 3: Elige la duración más corta que contenga la acción

Elige la duración disponible más corta que se ajuste a la acción. El tiempo extra puede introducir movimiento no deseado. Recorta el tiempo sobrante después; consulta Recortar y dividir.

Si el modelo admite Fotograma Final, adjunta una imagen fija que muestre el final previsto, como su mirada descansando en el paraguas. Guía el punto final pero no garantiza la acción exacta entre fotogramas.

Verifica el costo en Ejecutar antes de generar. Prueba con una resolución moderada. Si generas una toma de mayor resolución, revísala nuevamente; puede diferir del borrador.

Paso 4: Ejecuta el ejercicio de tres tomas una vez

Compara tres tomas usando la misma imagen fija, duración y modelo. Verifica el costo de las tres antes de comenzar:

• Toma A, solo sujeto. La acción del Paso 2 con "cámara estática".
• Toma B, solo cámara. "Ella permanece quieta, mirando el paraguas. Acercamiento lento hacia su rostro. Nada más cambia".
• Toma C, ambas. La acción y el acercamiento juntos.

Observa A para la acción del sujeto, B para el movimiento de cámara, y C para qué tan bien funcionan juntos. El movimiento combinado puede introducir desviación, pero puede funcionar. Conserva la toma que cuente la historia claramente.

Los clips a continuación son tres tomas de un fotograma inicial en la película de residencia de Flick Xenogenesis, generadas durante esa producción. Los prompts no fueron registrados, así que léelos por lo que el ejercicio enseña: la misma imagen fija, los mismos 15 segundos, tres respuestas diferentes.

Paso 5: Cuando las palabras no son suficientes, muestra el movimiento

Si el texto no es suficiente, proporciona un video que muestre el movimiento previsto. Selecciona la imagen fija, elige Video, luego Referencia de Movimiento, o usa Referencia Omni con entradas de imagen y video compatibles. Una grabación de Escenario 3D puede proporcionar la referencia de cámara. Consulta Referencia Omni y Exportación de escenario 3D.

Dos cosas que parecen movimientos de cámara no lo son, y tienen sus propias herramientas:

• Un ángulo diferente de la misma configuración, para un plano inverso o de reacción, es una imagen fija: Imagen, luego Cambiar Ángulo, con los controles deslizantes de Rotación, Inclinación y Avance; consulta Control de Cámara.
• Continuar una acción más allá del final de un clip es un nuevo clip: toma el último fotograma con Extraer Fotograma (Último fotograma) y úsalo como el siguiente fotograma inicial; consulta Extraer Fotograma.

Dónde falla la IA y por qué esto ayuda

Un prompt vago deja abiertas decisiones importantes. Las instrucciones separadas facilitan ver si el problema lo causó el sujeto, la cámara o el fondo. Revisa el resultado en lugar de asumir que el prompt se seguirá exactamente.

Revisa el resultado

Mira el clip completo, incluyendo el último segundo, luego verifica:

• El sujeto realizó una sola acción, al ritmo que pediste, y nada más.
• La cámara hizo lo que dijo la segunda oración, y solo eso.
• Las cosas de la tercera oración no cambiaron: encuadre, iluminación, el rostro.
• La acción comienza y termina dentro del clip, con un poco de aire en ambos lados para el corte.

Si algo se ve mal

La cámara se movió cuando dije estática. Coloca la oración de la cámara en segundo lugar, por separado, y dilo dos veces con palabras diferentes: "cámara estática, encuadre fijo". Acorta el clip.

La acción termina en el primer segundo. Añade una palabra de ritmo y una palabra de secuencia, y acorta la duración a la acción.

El rostro cambió durante el movimiento. Prueba un giro de cabeza más pequeño o menos movimiento de cámara. Prueba cada uno por separado para encontrar la causa.

El modelo inventó un nuevo fondo. Un movimiento de cámara grande pide lo que la imagen fija no contiene. Haz el movimiento más pequeño, o construye el movimiento en el Escenario 3D y refiérelo.

Dos tomas tienen movimiento diferente con el mismo prompt. Los resultados varían. Compáralos con la acción prevista. Si decides procesar más tomas por lotes, verifica primero la cantidad y el costo total.

Más síntomas están en El movimiento no es lo que pedí.

Siguiente

• Cuenta una pequeña historia en tres planos para dirigir los otros dos planos de la misma manera.
• Generar Video para el panel, los modelos y la configuración.
• Guía de Interpretación de Seedance para dirigir la interpretación con más detalle.
• Mantener un personaje consistente en tres planos para el lado de identidad del mismo problema.