Como fazer o storyboard de um filme em 6 etapas, de um esboço rascunho ao plano de IA
Para criar o storyboard de um filme, divida o roteiro em beats (momentos onde algo muda) e numere cada plano, mapeie o set de cima, esboce um painel simples por plano (enquadramento, câmera, onde cada um está posicionado), rotule cada painel, depois corte os painéis em um animatic cronometrado para verificar se a história funciona. Você não precisa desenhar bem: caixas, bonecos palito, fotos de celular ou um blockout 3D funcionam. Se um modelo de IA criar seus quadros finais, cada painel também é o layout que o modelo copia.
Transforme seu storyboard em uma cena
Comece a partir dos seus painéis. Cada um se torna um quadro com o mesmo layout, depois um clipe.
O que é um storyboard e como ele difere de uma lista de planos e de um animatic
Um storyboard é o seu filme desenhado como um painel por plano, na ordem em que a audiência os verá. Cada painel mostra o que a câmera vê, de onde, e o que acontece.
| Ferramenta | O que é | O que responde |
|---|---|---|
| Lista de planos | Uma tabela escrita, uma linha por plano | O que filmamos, em que tamanho, de onde |
| Storyboard | Um painel desenhado por plano | Como cada plano se parece |
| Animatic | Os painéis montados juntos, com timing, com som provisório | Se a cena funciona e quanto tempo dura |
Lista de planos, storyboard e animatic comparados.
Como fazer o storyboard de um filme em 6 passos
Cada passo funciona para qualquer filme. "Com IA" mostra o que muda quando um modelo cria os quadros, com prompts reais de filmes feitos no Flick.
1. Divida o roteiro em beats, depois em planos numerados
O que é: Um beat é um momento onde algo muda: um olhar, uma decisão, uma nova informação. Uma lista de planos é uma tabela escrita de cada plano na cena.
Por que importa: A lista diz quantos painéis desenhar e evita planos que não fazem nada.
Como fazer
Marque os beats: marque cada mudança na margem do roteiro.
Dê a cada plano uma função: escreva o que a audiência aprende com ele. Se dois planos ensinam a mesma coisa, corte um.
Escreva uma linha por plano: o tamanho do plano (geral, médio, close-up, ou insert, um plano fechado de um objeto), onde a câmera está posicionada, e a ação. A aula Planeje planos que se encaixam na montagem da Flick Academy tem um esboço de seis planos para começar.
Com IA
Escreva a lista de planos como uma nota de texto no seu canvas (o espaço de trabalho em um projeto Flick), uma nota por beat; cada linha depois inicia um prompt. Xenogenesis de Gertywood (Flick Residency) tem 18 dessas notas (canvas público, outubro de 2026):
Observação: Lista de tomadas da batida 4, conforme escrita no canvas (marcações em negrito removidas; "…" substitui travessões)
# Beat 4 … INT. FAMILY HOME / BEDROOM / MORNING
Cole wakes happy. Texts brother.
1. Wide … bedroom door frame … Cole stirs in bed, camera locked in the doorway. Observational. We watch him come back to life.
2. Insert … phone screen … his texts to his brother. Cocky, boyish. Camera reads the screen with us. Static shot.2. Mapeie o cenário de cima antes de desenhar um quadro
O que é: Um desenho do local visto de cima: paredes, portas, móveis, onde cada pessoa começa, o caminho que percorre e onde cada câmera se posiciona.
Por que é importante: Você verifica três coisas em relação a ele.
Direção de tela: a direção em que o movimento atravessa o quadro. Alguém caminhando da esquerda para a direita deve continuar indo da esquerda para a direita na próxima tomada.
Linha de visão: onde uma pessoa parece estar olhando. A próxima tomada deve mostrar o que está naquela direção.
A regra dos 180 graus: trace uma linha entre duas pessoas viradas uma para a outra e mantenha a câmera de um lado dela. Cada pessoa então permanece do mesmo lado do quadro.
Como fazer: Desenhe a sala como um retângulo e coloque uma letra em cada objeto. Desenhe cada trajeto em uma cor. Marque cada câmera como um triângulo numerado apontando para onde ela olha.
Com IA: Os modelos não lembram da sala entre as gerações, então o mapa é como você verifica se a tomada 4 ainda corresponde à tomada 1. A lição da Academy do Flick mostra este mapa de Xenogenesis: "Cada tomada daquela cena foi verificada em relação a ele."
3. Desenhe um quadro rápido por tomada (ou crie um sem desenhar)
O que é: Um quadro é uma caixa por tomada, no formato do quadro do filme: 16:9 para a maioria dos filmes. Quadros pequenos e rápidos são chamados de miniaturas.
Por que é importante: Um quadro mostra o que uma lista de tomadas não consegue: quão grande é o assunto, o que está na frente do quê, onde o horizonte se posiciona.
Como fazer
Desenhe as caixas primeiro: seis caixas 16:9 por página, com espaço embaixo para anotações.
Use formas e figuras simples: o tamanho mostra distância, então uma figura pequena é lida como distante.
Desenhe setas para movimento: um tipo para pessoas, outro para a câmera.
Quão aproximado? Tão aproximado quanto o plano é fácil. Gertywood mantém o dele solto: "Eu realmente gosto de um storyboard vago antes." Desenhe um quadro completo apenas quando a câmera, escala ou bloqueio (onde as pessoas ficam e se movem) for incomum, como um cavaleiro minúsculo contra uma porta enorme.
Não sabe desenhar? Três outras formas
Fotos: pose amigos ou brinquedos e fotografe-os no seu celular da posição da câmera.
Um blockout 3D: Jaime Yao bloqueou cada plano de A Proper Introduction (equipe Flick) no Blender, depois transformou as capturas de tela em esboços porque pareciam sintéticas (exemplo 1 abaixo). O 3D Stage do Flick (bloqueio 3D no canvas) faz o mesmo.
Um layout de IA: In 'twixt Vows de Jaime Yao (Flick Residency) usou GPT Image 2 para layouts simples de modelo branco que fixam espaço e câmera; nosso guia para vídeos de IA realistas mostra um. Para quadros direto de um roteiro, experimente o gerador de storyboard de IA do Flick.
Com IA
Desenhe apenas o que o modelo deve manter: enquadramento, ângulo, posições, escala e onde a luz cai se importar. Deixe texturas, materiais e rostos para o prompt. O post de workflow de Ulysses do Flick resume em uma linha: "Um desenho ruim com a composição certa vence um parágrafo bonito."
4. Identifique cada quadro com um ID de plano e notas
O que é: Um ID de plano é um nome curto para cada plano: o número da cena mais uma letra, então S1A, S1B e S1C para a cena 1. As notas dizem o que a imagem não pode: o movimento de câmera, a ação, diálogo e som.
Por que importa: Todos, e cada arquivo, chamam o mesmo plano pelo mesmo nome, mesmo depois de adicionar ou cortar planos.
Como fazer: Copie este modelo em um documento ou planilha. A linha de exemplo é nossa, baseada no esboço da porta acima.
| ID de plano | Tamanho do plano | Ação | Câmera | Notas |
|---|---|---|---|---|
| S1A (exemplo) | Aberto | Um cavaleiro minúsculo puxa uma porta enorme aberta | Nível do chão, travada | Porta preenche o quadro; o cavaleiro deve ser lido como pequeno |
| S1B | ||||
| S1C |
Modelo de ID de plano: uma linha por quadro.
Com IA
Nomeie cada imagem no seu canvas com seu ID de plano e chame-a pelo nome no prompt. Xenogenesis tem 82 stills nomeados dessa forma, de S1A a S15A (canvas público, outubro de 2026); seu board são stills aprovados, não desenhos. Sua cena de jantar pede três planos em uma tomada (um clipe gerado), cada um de seu próprio still:
Modelo: Seedance 2.0 Ref, 15 s · Observação: Nomes entre colchetes são imagens estáticas no canvas; resumido (o prompt completo também define o elenco, vozes e visual)
use [S1 CU MOM Wonder 3] for shot 1
use [S1F] for shot 2
Use [S1E] for shot 3
Three shots with hard cuts.5. Transforme cada painel no quadro final
O que é: A imagem final da tomada. Em um set, a equipe enquadra conforme o storyboard; com IA, um modelo de imagem a desenha a partir do storyboard.
Por que importa: O que o storyboard definiu (câmera, enquadramento, posições) precisa ser preservado.
Como fazer, com IA
Dê a cada referência uma função: o esboço é "a única referência de composição"; a ficha de personagem é "a única referência de design do pequeno cavaleiro".
Fixe o que o storyboard definiu, uma linha para cada: "posição da câmera 100% inalterada."
Então escreva o que o esboço deixou de fora: luz, materiais, foco, granulação.
252 dos 896 prompts de imagem de A Proper Introduction usam um esboço como "a única referência de composição" (canvas público, outubro de 2026). Este criou o quadro acima:
Modelo: Nano Banana Pro · Observação: Edição com 2 referências, o esboço e uma ficha de rotação do cavaleiro; resumido
Use the provided base image as the only composition reference.
Use the provided character reference as the only small knight design reference.
Convert the sketch into a photoreal live-action image.
composition 100% exactly match the provided base image.
camera position 100% unchanged.
framing 100% unchanged.
door position 100% unchanged.
door gap width 100% unchanged.
character position 100% unchanged.
character action 100% unchanged.
The small knight 100% matches the provided character reference.
He is a tiny knight figurine, not a full-size human.
The scale contrast between the tiny knight and the huge door must read clearly.
He grips the edge of the door with both hands, leans his body backward, and pulls the door open with visible effort.
…
Focus on the knight figurine.
The knight is the sharpest subject in the frame.
… Make the overall image dark.
This is a dim real residential interior.
… A small patch of warm sunlight falls on the door surface and the wooden floor on the outer side of the door.
… The image must clearly read as: a very tiny knight figurine in a real domestic interior, struggling to pull open a huge door.
natural imperfect real-camera rendering.
subtle film grain. …Fique atento a: um quadro que se afasta do storyboard. Verifique-o com o esboço; se uma fixação falhou, declare-a de forma mais clara e faça outra tomada.
6. Monte os painéis em um animatic e então teste a tomada mais arriscada
O que é: Um animatic são seus painéis em ordem em uma linha do tempo, cronometrados, com som provisório.
Por que isso importa: Mostra se a história funciona e quanto tempo a cena dura, antes de você pagar pelos planos finalizados.
Como fazer
Organize e defina o tempo dos painéis: coloque-os em qualquer linha de tempo de vídeo na ordem dos planos e mantenha cada um pela duração esperada. Adicione som básico: passos, uma fala gravada no seu celular.
Mostre para alguém que não leu o roteiro. Se a pessoa se perder, ajuste o storyboard, não os planos.
Faça o plano mais arriscado primeiro: o movimento mais difícil, objeto de cena ou ação.
Com IA
Coloque os quadros na linha de tempo, depois anime apenas o plano mais arriscado. Mantenha o prompt de vídeo curto: primeiro a câmera, depois as ações em ordem, e então como o plano termina.
Modelo: Kling O3, 5 s, 1080p · Observação: Imagem para vídeo a partir do quadro da porta; o clipe acima
handheld camera style.
smooth continuous motion.
The little knight strains to push the door open a little wider.
The door opens only a little more, never swinging wide open.
He then walks through the opening and enters the room.
By the end, he is fully inside the room.
No background music.Na lição da Academy do Flick, um teste de Xenogenesis mostrou a câmera derivando enquanto o personagem atravessava até a geladeira; a equipe aprendeu isso "a partir de um único clipe de 15 segundos, antes de construir o resto da cena." Para bloquear um animatic em 3D, veja como fazer filmes com IA.
Tem seus painéis? A ferramenta storyboard para vídeo do Flick transforma cada um em um quadro com o mesmo layout e depois em um clipe.
Por que a IA interpreta seus desenhos, e como fazê-la segui-los
Um modelo de IA trata seu painel como uma forte sugestão, não um contrato. O vídeo da Flick Academy acompanha Alejandro Alarcón, que fez o storyboard de seu curta Tired Eyes antes de gerar qualquer coisa. O narrador destaca o desafio: "A IA nem sempre executa os desenhos, ela os interpreta."
Faça várias tomadas: A Proper Introduction fez 4 tomadas de vídeo a partir de um quadro, e 8 a partir de outro.
Saiba quando deixar pra lá: às vezes a versão do modelo é melhor. Nas palavras de Alejandro, "seu trabalho se torna ser um curador". Se você mantiver, atualize o storyboard para que os próximos planos combinem.
Como fazer o storyboard de uma cena de ação
Ação precisa de mais painéis do que diálogo, porque cada painel pode mostrar apenas um movimento claramente.
Divida cada movimento em momentos: a regra de Jaime Yao do tutorial do Flick Como Fazer um Filme com IA Que Não Pareça Lixo de IA: "Para cenas de ação, divido cada movimento em contato, força, reação e o próximo movimento." Desenhe um painel para cada momento que muda quem está em vantagem.
Desenhe a luta no mapa do set: mantenha a câmera de um lado da linha entre os lutadores e abra o enquadramento sempre que o espectador puder se perder.
Corte na ação: termine um painel no meio do movimento e comece o próximo plano dentro do mesmo movimento, para que o corte se esconda no movimento.
Com IA, dê a cada batida uma janela de tempo: "Se eu quero três golpes em 1 segundo, o agente precisa descrever cada golpe, seu alvo e a resposta dentro desse segundo." Nosso guia sobre coreografar uma cena de luta com IA escreve um duelo de 30 segundos como planos numerados com janelas de tempo.
Exemplos de storyboard de filmes feitos no Flick
Ambos os exemplos são de A Proper Introduction: o storyboard, o quadro em que se tornou e o prompt entre eles.
Exemplo 1: uma renderização 3D transformada em um quadro de storyboard e depois em um plano fotorrealista
O que o storyboard corrigiu: o ângulo da câmera, a pose e a linha entre sombra e luz do sol.
Como foi feito: o quadro desenhado se tornou a única referência de layout para o plano final.
Use quando: uma renderização parecer muito sintética.
Modelo: Nano Banana Pro · Nota: Editar, renderizar para quadro de storyboard; cortado
Use the provided base image as the exact base image.
Convert the image into a hand-drawn cinematic storyboard frame.
Composition 100% unchanged.
Camera angle 100% unchanged.
Top-down view 100% unchanged.
Character position 100% unchanged.
Character scale 100% unchanged.
Light direction 100% unchanged.
Shadow shape 100% unchanged.
…
Use clear pencil linework, ink contour lines, sketch strokes, line weight variation, and visible hand-drawn texture.
Add soft hand-painted color blocking.Exemplo 2: um plano em primeira pessoa com três referências
O que o storyboard fixou: a altura da câmera, o ângulo descendente e onde as mãos, pés, desenhos e porta estão posicionados.
O que o prompt adicionou: uma função por referência: o esboço para o layout, uma pessoa para vestimenta e estrutura física, um desenho em giz de cera para o papel.
Modelo: Nano Banana Pro · Nota: Edição com 3 referências; cortado
Use the provided sketch as the only composition reference.
Composition 100% exactly matches the provided sketch.
Camera height 100% exactly matches the provided sketch.
Downward viewing angle 100% exactly matches the provided sketch.
…
Use the provided adult reference only for the person's clothing and body build.
Use the provided little-knight crayon drawing only as the content reference for the drawing held in the hands.Quanto custa uma cena com storyboard no Flick
Em A Proper Introduction, um quadro custou em média 30 créditos e um vídeo em Kling O3 cerca de 503.
| Etapa | Modelo | Gerações | Créditos médios cada | Total de créditos |
|---|---|---|---|---|
| Painel para quadro | Nano Banana Pro | 902 | 30 | 27.090 |
| Quadro para clipe | Kling O3 | 166 | cerca de 503 | 83.440 |
| Quadro para clipe | Seedance 2.0 | 50 | cerca de 988 | 49.408 |
Gerações bem-sucedidas no projeto do Flick de A Proper Introduction, incluindo tentativas descartadas. Dados do Flick, 20 de abril a 12 de maio de 2026 (consultado em outubro de 2026). 61 gerações em outros modelos (6.854 créditos) foram omitidas.
Finalize o storyboard antes de animar: as tentativas de vídeo usaram 138.560 dos 166.792 créditos do filme (83%).
Transforme seu storyboard em cenas no Flick
Cadastre-se, abra um canvas e transforme seu primeiro painel em um quadro.
Toda conta recebe 100 créditos gratuitos ao se cadastrar e mais 100 toda segunda-feira.
Crie sua conta gratuita no Flick →
Continue explorando
- Storyboard para vídeo
- Gerador de storyboard com IA
- Lista de cenas com IA
- Planeje cenas que se conectam (lição da Flick Academy)
- Como fazer filmes com IA
- Xenogenesis nos bastidores
Sobre o autor
Bilguun Bayarkhuu é engenheiro de crescimento na Flick. Este guia é baseado no vídeo e na lição da Academia Flick sobre planejamento de planos, nos fluxos de trabalho públicos de A Proper Introduction e Xenogenesis, e nos dados de geração da Flick para A Proper Introduction.
Perguntas Frequentes
Quais são as 7 etapas do storyboarding?
Não existe uma lista padrão única de sete. A maioria cobre as mesmas seis etapas: beats e uma lista de planos, um mapa do set, um painel rascunho por plano, IDs de planos e notas, quadros finalizados e um animatic.
O ChatGPT pode gerar storyboards?
Sim. Um assistente de chat pode transformar um roteiro em uma lista de planos, e um modelo de imagem pode desenhar um painel por plano. Para manter um modelo na sua própria composição, forneça seu painel e escreva "Use o esboço fornecido como a única referência de composição".
Como faço um storyboard passo a passo?
Escreva uma linha por plano, mapeie o set, desenhe um painel 16:9 por plano, rotule cada um com um ID de plano, depois corte os painéis em um animatic cronometrado e corrija o board antes de fazer os planos finalizados.
Fazer storyboard é difícil?
Fazer storyboard é mais fácil do que parece. Um painel só precisa mostrar o enquadramento, a câmera e onde as pessoas ficam, então caixas e bonecos palito funcionam. Fotos, um blockout 3D ou um layout de IA também funcionam.
Quais são as regras básicas para storyboarding?
Dê a cada plano um objetivo. Desenhe no formato de quadro do filme. Mantenha a direção de tela (o movimento mantém a mesma direção entre os planos) e a regra dos 180 graus. Volte para um plano aberto sempre que o espectador puder ficar perdido.
O que é a regra dos 180 em storyboarding?
A regra dos 180 graus diz para manter a câmera em um lado de uma linha traçada entre duas pessoas de frente uma para a outra. Cada pessoa então permanece no mesmo lado do quadro.
Quais são os 7 tipos de storyboarding?
Não existe uma lista padrão: os guias contam sete, oito ou dez tipos. A maioria inclui thumbnail (esboços pequenos e rápidos), tradicional (desenhado), boards digitais e escritos, e animatics. Boards fotográficos, blockouts 3D e layouts de IA são formas mais recentes de fazer os mesmos painéis.
Qual ferramenta de IA é melhor para criar storyboards?
Para transformar seus próprios painéis em quadros, use um modelo de imagem que segue uma referência de perto: o filme da equipe Flick A Proper Introduction usou Nano Banana Pro para 863 de seus 896 prompts de imagem (canvas público, outubro de 2026). Para fazer painéis a partir de um roteiro, use um gerador de storyboard e verifique cada painel com sua lista de planos.