AI 動畫風格:15 種風格與真實影片的實際提示詞

作者 Bilguun BayarkhuuOct 2026

在 AI 提示詞中,動畫風格是對外觀的簡短描述:筆觸或線條質感、形狀、陰影、紋理和調色盤。下方大多數影片創作者只寫一次,然後在提示詞開頭重複使用;有三位則是透過 Flick 風格預設或 Midjourney 風格參考代碼來鎖定。這裡有 15 種風格,來自在 Flick 中製作的 14 部影片和一個教學,每個都附有創作者自己的提示詞,以及 Happy Souls Alive 如何找到其手繪外觀。

如何製作不顯得俗套的 AI 動畫,與 Simay Ezer Pekcan 對談(Flick YouTube 頻道)

精選工作流程與影片:Happy Souls Alive,創作者 Simay Ezer Pekcan

在 Flick 中製作你自己的風格

免費註冊,開啟畫布並貼上下方任一風格描述。

15 種風格

下方每個提示詞都來自 Flick 中製作的影片或教學,引用自創作者的原話。

1. 手繪童話書

Simay Ezer Pekcan 的《Happy Souls Alive》標題畫面:灰髮裁縫師看著鏡中的自己,以水粉顏料繪製
Simay Ezer Pekcan 的《Happy Souls Alive》標題畫面:灰髮裁縫師看著鏡中的自己,以水粉顏料繪製

影片: Happy Souls Alive by Simay Ezer Pekcan(Flick Residency)

風格特色

視覺風格:具水粉質感的 2D 風格,帶有乾筆筆觸和扁平化民俗藝術透視,臉部細節保持簡約以確保動態穩定。

你可能在這裡看過:卡通沙龍工作室的《海洋幻想曲》和《狼行者》,以及古早的水粉畫繪本。

適用於:寓言、民間故事和時代劇,需要手工感和略帶陰鬱氛圍的作品。

如何取得

關鍵詞彙:「繪畫感水粉質感」和「可見的乾筆筆觸」定義媒材;「扁平化繪畫透視」避免增加景深;「依場景鎖定」維持各場景的色調。

排除:「無抖動、無誇張表演」。

模型:Seedance 2.0

Hand-painted 2D animated film. Painterly gouache texture with visible dry-brush strokes, flattened painterly perspective, warm folk-illustration character design. … Muted, earthy color palettes locked per location. …

注意事項:密集的質感。Simay 捨棄了牆面過於繁複的風格測試,因為動畫化後可能會產生飄移。

在 Flick 中嘗試「Stylized Folk Illustration」

相同的風格區塊出現在她 18 個影片提示詞的開頭。

2. 賽璐璐著色角色搭配繪畫 2D 背景

Walter Mauro 作品《Duro》片頭:兩個繪畫風格女孩掌心相觸
Walter Mauro 作品《Duro》片頭:兩個繪畫風格女孩掌心相觸

影片:Duro by Walter Mauro (Flick Residency)

風格特色

視覺風格:賽璐璐著色角色疊加於水粉和水彩繪畫背景上,以二格動畫方式呈現並帶有線條沸騰效果:每一格都重新繪製而產生的線條閃爍感。

你可能在這裡看過:迪士尼的手繪長片如《獅子王》,以及米歇爾·歐斯洛的《夜裡來的老婆婆》。

適用於:溫暖、寫實的劇情,角色需要在豐富的世界中清晰呈現。

如何取得

關鍵詞彙:「以每秒 12 格的二格動畫方式呈現」設定節奏。「可見的線條抖動和沸騰」營造手繪重描感。「非向量式乾淨、非僵硬」保持線條的鬆動感。

模型: Seedance 2.5

Style: Hand-drawn 2D animation, richly painted gouache and watercolor texture, cel-shaded character over a highly detailed painted background, confident linework with painterly edge variation … natural daylight lighting, warm and soft, animated on twos at 12 frames per second, every frame independently hand-redrawn with visible line jitter and boil, no 3D render, no CGI smoothness, no motion blur, no literal camera lens vocabulary. …

在 Flick 中試試「Atmospheric Cel Animation」

3. 平面粉彩卡通

Katrin Ann Orbeta 的 Mila & Sasa 片頭畫面:兩個藍色小角色坐在墜毀的圓形艙體上,背景是平面粉彩沙漠
Katrin Ann Orbeta 的 Mila & Sasa 片頭畫面:兩個藍色小角色坐在墜毀的圓形艙體上,背景是平面粉彩沙漠

影片: Mila & Sasa 由 Katrin Ann Orbeta 創作(Flick Residency)

風格特色

風格特色: 平面霧面 2D,選擇性使用輪廓線:僅在形狀交界處使用線條,色塊內部不使用。

你曾在這些作品中看過: 平面電視卡通,例如 Hilda 和 Adventure Time。

適用於: 喜劇、兒童故事和短循環動畫,其中輪廓與色彩承載主要視覺效果。

如何取得

關鍵提示詞: 「僅在接合處和不同顏色交界處使用輪廓線」是這個風格的標誌。角色設定表固定了「藍色、黃色和紅色/橙色的三色調色板」,因此影片提示詞只需要一行(第二個提示詞)。

排除描述: 「同色區域內部不使用粗重輪廓線」,出自完整的角色設定表提示詞。

模型: Nano Banana 2

Flat 2D illustration style, no glossy or shiny effects, matte colors. Outlines only at joints and where different colors meet…

模型:Seedance 2.0

Keep the flat 2D pastel cartoon style. …

在 Flick 中試試「Soft Pastel Illustration」 · Flick 的 AI 卡通生成器

4. 90 年代動畫

Hannah L. 的 Obsession x Perfect Blue 畫面,採用 90 年代動畫風格
Hannah L. 的 Obsession x Perfect Blue 畫面,採用 90 年代動畫風格

影片: Obsession x Perfect Blue 由 Hannah L. 創作(Flick 團隊)

風格特色

視覺風格:90 年代後期賽璐璐動畫:平塗陰影與硬邊墨線,搭配底片顆粒、輕微色差與 VHS 柔化效果。

代表作品:今敏的《藍色恐懼》(提示詞中提及)、《星際牛仔》與《新世紀福音戰士》。

適用場景:心理驚悚、城市夜景與懷舊故事。

如何取得

關鍵用詞:「flat anime cel shading」定義繪畫風格;「grainy late 90s film texture」賦予年代感。

模型: Nano Banana 2

Rendered in Satoshi Kon Perfect Blue style: flat anime cel shading, muted pink and teal palette, grainy late 90s film texture, uneasy naturalistic framing.

模型: Nano Banana 2

…flatter hand-painted 90s cel animation with harder ink outlines, visible film grain and analog VHS softness…

注意事項:畫面可能看起來太現代。Hannah 透過第二次「Regrade and restyle」編輯(第二個提示詞)修正了這個問題。

在 Flick 嘗試「Classic 90s Anime」 · Flick 的 90 年代動畫頁面

5. Pixar 風格 3D

Adrien Bodson 的《Battery Boy》標題卡:一個生鏽的 3D 玩具機器人朝著門口燈光下的男孩伸手
Adrien Bodson 的《Battery Boy》標題卡:一個生鏽的 3D 玩具機器人朝著門口燈光下的男孩伸手

影片:Battery Boy by Adrien Bodson (Flick Residency)

風格特色

視覺風格:風格化 3D 動畫長片:圓潤造型、觸感材質、克制的擠壓與拉伸,以及電影攝影機的景深與動態模糊。

代表作品:Pixar 長片,尤其是《玩具總動員》。

適用場景:家庭故事、物品擬人化以及以臉部表情為主的場景。

如何取得

關鍵用詞:「physically convincing toy motion」定義物體移動方式;「exceptionally readable faces」確保情感表達清晰。Battery Boy 幾乎每個影片提示詞都以相同的開場白開始。

排除項目:配樂:開場白只要求音效。

模型: Seedance 2.5

Cinematic Pixar-caliber animated short, no music, native SFX only. …

模型: Seedance 2.5

Use premium theatrical stylized 3D animation: appealing rounded forms, sophisticated lighting, detailed skin and hair, tactile fabrics, weathered metal, physically convincing toy motion, natural cloth and hair dynamics, restrained squash-and-stretch, cinematic depth of field, smooth motion blur, elegant composition, and exceptionally readable faces.

在 Flick 嘗試「3D Animated Style」

6. 手繪水彩

來自 Jaime Yao 的《小狐狸的夢》的 Midjourney 圖像:一隻橘色小狐狸站在長滿青苔的原木上,背景是充滿發光光點的夜晚森林繪畫
來自 Jaime Yao 的《小狐狸的夢》的 Midjourney 圖像:一隻橘色小狐狸站在長滿青苔的原木上,背景是充滿發光光點的夜晚森林繪畫

影片:《小狐狸的夢》by Jaime Yao(Flick 團隊)

風格特色

視覺風格:透明水彩渲染,顏料暈染超出線條邊界,柔和的發光光線與輕柔的動態模糊效果。

你曾在這些作品中看過:《星際寶貝》的繪畫背景以及高畑勳的《輝夜姬物語》。

適用於:夢境、回憶、大自然與安靜的情感時刻。

如何取得

關鍵提示詞:「hand-drawn watercolor style」指定媒材。「soft animation lighting」和「ethereal atmosphere」營造光暈效果。「gentle motion blur」柔化動作。

模型:Midjourney

…painted in a hand-drawn watercolor style with soft animation lighting, gentle motion blur, and an ethereal atmosphere.

注意事項:主題選擇。Flick 的水彩頁面說明平靜的場景適合暈染、繪畫感的視覺效果,因此請選擇溫和的主題和柔和的場景。

在 Flick 中試試「Whimsical Watercolor」 · Flick 的水彩頁面

這個 Midjourney 提示詞的其中一個變化版本成為該影片最常使用的參考圖,在 13 次生成中被採用。其他大部分靜態畫面是在 Nano Banana 中製作,動態則使用 Seedance Pro 和 Wan 2.5。

7. 雙色木刻版畫

Jaime Yao 的《在我們的時代》中的一幀,採用雙色木刻版畫風格
Jaime Yao 的《在我們的時代》中的一幀,採用雙色木刻版畫風格

影片:《在我們的時代》by Jaime Yao(Flick 團隊)

風格特色

視覺風格:嚴格的雙色調色板中的凸版印刷線條,陰影由雕刻線條的密度構成,而非漸層。

你曾在這裡看過:德國表現主義木刻版畫,以及 Frans Masereel 和 Lynd Ward 的木刻小說(1920 和 30 年代)。

適合用於:戰爭故事、歷史和文學改編。《在我們的時代》取材自海明威的戰後歲月。

如何取得

關鍵描述詞:「woodcut-like linework」指定了媒材;「strict two-tone palette of deep desaturated blue and off-white」明確指定兩種顏色,這樣就不會混入第三種顏色。

模型:Seedance Pro

Locked camera, same composition and style as the source image: woodcut-like linework, strict two-tone palette of deep desaturated blue and off-white, no new details, no change in lighting, no extra textures. …

在 Flick 試試「Woodcut Print」

8. 水墨渲染

Jaime Yao 影片中的水墨渲染畫格:藍灰色鑲板房間內,一名戴著撲粉假髮的男子坐在長桌旁,旁邊站著一名士兵
Jaime Yao 影片中的水墨渲染畫格:藍灰色鑲板房間內,一名戴著撲粉假髮的男子坐在長桌旁,旁邊站著一名士兵

風格特色

視覺特色:動態的鋼筆水墨插畫:精細的鋼筆線條疊加在藍灰色的鬆散水墨渲染上,紙張紋理透過渲染顯現。

你曾在這裡看過:《艾特熊和賽娜鼠》(Ernest & Celestine,2012),一部以鋼筆線條和水彩渲染手繪的法國影片。

適合用於:氛圍場景、懸疑故事和安靜的敘事,其中情緒比細節更重要。

如何取得

關鍵描述詞:「hand-drawn European animation style」確立了傳統。「blue-gray ink washes」固定媒材和色調。「delicate pen lines」和「subtle paper texture」增添表面質感。

模型:Midjourney · 注意:這是 Jaime 在影片中的口述描述,而非他貼上的提示詞

hand-drawn European animation style with blue-gray ink washes, delicate pen lines, and subtle paper texture

一次設定:Jaime 將完整的風格描述貼到 Flick 的代理記憶中,並要求代理在撰寫靜態圖像提示詞時包含這些描述。他在 Midjourney 中製作靜態圖像,這是他製作風格化素材的首選工具。

在 Flick 試試「Expressive Ink and Wash Illustration」

來源:Jaime Yao 在《The Easiest Way to Control AI Characters & Cameras》

9. 色紙剪貼

Jaime Yao 的 Embedding Valley 中的一幀,採用建構紙剪貼風格
Jaime Yao 的 Embedding Valley 中的一幀,採用建構紙剪貼風格

影片:Embedding Valley,作者 Jaime Yao(Flick 團隊)

風格特色

視覺風格:剪貼動畫:扁平的建構紙形狀,具有粗糙的切割邊緣,以滑動和旋轉取代彎曲。

你在這些作品中見過:South Park(影片的提示詞中也提到了它),以及 Terry Gilliam 為 Monty Python 製作的剪貼動畫。

適合用於:喜劇、諷刺作品和快節奏的系列短片。

如何取得

關鍵提示詞:「construction-paper animation throughout」指定了媒材。「simple, restrained, and cutout-like」保持動作的僵硬感。在編輯時,「cut-paper edges」和「simplified shape language」維持這種視覺風格。

模型:Seedance 2.0

…construction-paper animation throughout. Keep all character movement simple, restrained, and cutout-like.

模型:GPT Image 2

Paper texture, cut-paper edges, simplified shape language, and color treatment remain 100% unchanged.

在 Flick 中試試「Textured Paper Illustration」

10. 紙張定格動畫

Hannah L. 的 Boxing at the Opera 片段中的一幀,使用此提示詞製作:紅色和綠色紙條在草地上的紅色洋裝上編織
Hannah L. 的 Boxing at the Opera 片段中的一幀,使用此提示詞製作:紅色和綠色紙條在草地上的紅色洋裝上編織

影片:Boxing at the Opera,作者 Hannah L.(Flick 團隊)

風格特色

視覺風格:使用真實紙張的定格動畫,每次移動一幀:逐幀動作的停頓感、膠片顆粒和可觸摸的質感。

你在這些作品中見過:Lotte Reiniger 的剪紙影片,例如《阿基米德王子歷險記》。

適合用於:轉場、片頭字卡和需要手工製作感的時刻。

如何取得

關鍵提示詞:「stop motion video」指定了技術。「paper strips being woven into the image」為模型提供了具體的物理動作。「film grain physical media」使其呈現拍攝而非算圖的效果。

模型: Seedance 2.5

aesthetic stop motion video of paper strips being woven into the image. aesthetic film grain physical media

Flick 的提示:指定材質。Flick 的定格動畫頁面建議使用毛氈、黏土或剪紙。

在 Flick 中試試「紋理紙雕」 · Flick 的定格動畫頁面

11. 微縮場景

來自 Jaime Yao 的 The Herder 中的移軸街景:市場攤位和小人偶般的人物,上下模糊
來自 Jaime Yao 的 The Herder 中的移軸街景:市場攤位和小人偶般的人物,上下模糊

影片:The Herder by Jaime Yao(Flick 團隊)

風格特色

視覺風格:移軸微縮:一個薄薄的焦平面,上下大幅度模糊,讓真實場景看起來像桌上模型,人物像小人偶。

你在這些作品中見過:移軸攝影和《歡迎來到布達佩斯大飯店》中的微縮模型鏡頭。

適用場景:寓言和關於工作的故事。Jaime 選擇這種風格是因為它讓勞動感覺更具體。

如何取得

關鍵提示詞:「miniature diorama / tilt-shift macro look」、「shallow DOF」和「warm late-afternoon haze」設定鏡頭和光線。

模型:Seedance 1.5 Pro

same miniature diorama / tilt-shift macro look, shallow DOF, warm late-afternoon haze. …

模型:Nano Banana Pro

…all background people must match the protagonist's toy/figurine proportions … Keep them as miniature diorama figures, not realistic humans. …

注意事項:真人大小的臨演。Jaime 在剪輯中將他們縮小到大約四到五個頭身高。在他的 Flick 貼文中,他補充說模糊效果能吸收 AI 的小瑕疵。

在 Flick 中試試「3D 微縮插畫」

12. 手繪木製人偶

來自 Zoey Z. 的 Guard 中的一幀,採用手繪木製人偶風格
來自 Zoey Z. 的 Guard 中的一幀,採用手繪木製人偶風格

影片:Guard by Zoey Z. (Flick 團隊)

風格特色

視覺風格:雕刻的手繪木製人偶,像玩具士兵,以桌上場景拍攝,可見木紋和筆觸。

你曾在這裡見過:胡桃鉗人偶和彩繪木製玩具士兵。

適用於:奇幻角色作品、玩具和小型喜劇故事。

如何取得

有效的關鍵詞:「carved miniature officer figurine」(雕刻微型軍官人偶)命名物件;「hand-painted wooden miniature style」(手繪木製微型風格)設定材質。

排除事項:「Do not change his age, expression or style; do not repaint his face」(不要改變他的年齡、表情或風格;不要重新塗繪他的臉部)。

模型:Nano Banana Pro

Keep exactly the same carved miniature officer figurine: same face, nose, moustache, eyebrows, colors and paint style … in the same hand-painted wooden miniature style. …

注意事項:編輯之間臉部可能會改變。Zoey 的提示詞會明確指定每個要保留的特徵,如上述提示詞所示。

在 Flick 中嘗試「Stop-motion Sculpture」(最接近的匹配)

13. 傳統 2D 動畫,透過風格預設設定

Zoey Z. 的《致我的祖母》:背影視角的祖母站在彩繪綠色草地上,底部有字幕
Zoey Z. 的《致我的祖母》:背影視角的祖母站在彩繪綠色草地上,底部有字幕

影片:致我的祖母,作者 Zoey Z.(Flick 團隊)

風格特色

視覺風格:繪畫感手繪 2D(柔和的紋理筆觸、可見的線條、柔和的色彩),透過 Flick 風格預設而非文字描述來應用。

你曾在這裡見過:吉卜力工作室較為安靜的影片,例如《龍貓》。

適用於:家庭故事、回憶和緩慢、溫暖的場景。

如何取得

有效的關鍵詞:無。預設風格已承載視覺效果,因此提示詞僅描述場景,而影片提示詞僅需加上「keep visual style」(保持視覺風格)。

排除事項:提示詞中的風格描述詞。Flick 的說明文件:「當風格已固定時,避免使用衝突的風格描述」。

模型:Midjourney + Flick 風格預設「Traditional 2D Animation」

grandma and a little girl are walking together.

在 Flick 中使用「傳統 2D 動畫」

使用 Seedance 2.5 製作動畫。

14. 繪畫風格動漫,使用風格參考代碼設定

Zoey Z. 的《老鼠廚師》:一位廚師站在繪有綠色瓷磚的吧檯前,前景中有老鼠
Zoey Z. 的《老鼠廚師》:一位廚師站在繪有綠色瓷磚的吧檯前,前景中有老鼠

影片:老鼠廚師,作者:Zoey Z.(Flick 團隊)

風格特色

視覺風格:繪畫風格動漫,具有柔和、筆觸感的背景和簡單繪製的角色,完全由 Midjourney 風格參考代碼(--sref)設定,而非文字描述。

你在哪裡見過:吉卜力工作室《神隱少女》中的繪畫風格美食場景,以及溫馨的日常生活動漫。

適用於:關於美食、家居和花園的溫馨故事。

如何取得

關鍵詞彙:「--sref 541394247」承載了整個視覺風格,因此場景描述可以保持簡單,例如「一個悠閒的午後」。在動態方面,Seedance 2.5 提示詞要求「非常誇張的卡通動作」。

模型:Midjourney

a chill afternoon --sref 541394247

在 Flick 中試用「繪畫風格動漫」 · Flick 動漫頁面

15. 經典 2D 卡通,使用風格參考代碼設定

Zoey Z. 的《聖誕快樂 Lofi》:兩個卡通角色在藍色客廳的聖誕樹旁跳舞
Zoey Z. 的《聖誕快樂 Lofi》:兩個卡通角色在藍色客廳的聖誕樹旁跳舞

影片:聖誕快樂 Lofi,作者:Zoey Z.(Flick 團隊)

風格特色

視覺風格:經典手繪電視卡通:粗輪廓線、平塗色彩和圓潤角色,透過重複使用一個 --sref 代碼在鏡頭間保持一致。

你在哪裡見過:1990 年代的電視卡通和動畫節日特輯。

適用於: 季節短片、lofi 循環影片、音樂錄影帶和家庭場景。

如何取得

發揮作用的關鍵詞: 在兩個提示詞中都使用「--sref 1595834906」來保持一致的視覺風格,這樣場景描述就可以簡單到「在聖誕快樂中跳舞!」。「溫暖氛圍」則設定了情緒基調。

模型:Midjourney

Christmas day! family together, children play around, and giant Christmas tree. warm vibe --sref 1595834906

模型:Midjourney

dancing in Merry Christmas! --sref 1595834906

在 Flick 中嘗試「90s Cartoon」 · Flick 的 AI 卡通生成器

寫一次風格描述,或用參考鎖定風格

這 15 種風格使用兩種方式來保持風格的一致性。

  • 寫一次並重複使用。風格 1 到 12 用文字描述視覺風格,然後在每個提示詞的開頭重複該段描述。
  • 用參考鎖定風格。風格 13 到 15 將場景提示詞保持在幾個簡單詞彙,讓風格預設或 Midjourney -sref 代碼來承載視覺風格。這種方式更快,當你無法用文字描述風格時是個好選擇。

無論採用哪種方式,規則都相同:在製作任何內容之前先決定風格,然後不要在不同鏡頭之間用不同方式描述它。

Happy Souls Alive 如何找到其風格

Happy Souls Alive 是一個關於一座渴望被看見的小鎮的寓言,透過一位讓所有人都變得可見、卻唯獨忽略自己的裁縫師來述說故事。Simay 表示這部影片贏得了 2026 年紐約焦點獨立電影節的最佳 AI 影片獎。在上方的影片中,導演 Simay Ezer Pekcan 詳細介紹了一個鏡頭,從測試視覺風格到最終動畫的完整過程。

  1. 從參考開始,而非提示詞。她想要「手工製作、略帶黑暗的故事書感覺」。3D 風格「看起來太光滑、太商業化」,所以她探索了 2D。她把參考資料和故事給 Claude,請它描述筆觸、形狀、陰影和質感,然後將其轉化為一個可重複使用的風格提示詞。
  2. 在測試風格時考慮動態效果。Midjourney 是她測試風格化外觀的首選。她捨棄了那些牆面紋理密集、可能在動畫時產生漂移的版本,保留了「可見的乾筆觸、簡化的形狀和最少的面部細節」的版本。
    她捨棄的版本之一。問題在於繁複、龜裂的牆面,這種密集的紋理她擔心在動畫時會產生漂移。
    她捨棄的版本之一。問題在於繁複、龜裂的牆面,這種密集的紋理她擔心在動畫時會產生漂移。
  3. 保留情緒板和文字描述。通過審核的圖片被放入 Midjourney 情緒板,用於每個新角色和場景。她也保存了文字描述,並表示會在影片提示詞的開頭重複使用它。在該影片的工作流程中,有 18 個提示詞以較長的風格段落開頭(上方風格 1)。
    她的 Midjourney 風格提示詞只有簡短一行;情緒板完成了其餘工作。
    她的 Midjourney 風格提示詞只有簡短一行;情緒板完成了其餘工作。
  4. 在該風格中製作角色表。從裁縫師設計出發,她請 ChatGPT 生成正面、側面和背面視圖,保持臉部、髮型和服裝相同。裁縫師的角色表隨後成為下一個角色的風格參考。
    她的要求:"創建此角色的正面、側面和背面視圖。保持臉部、髮型和服裝完全相同。"髮髻、背心和圍裙在每個視圖中都對齊。
    她的要求:"創建此角色的正面、側面和背面視圖。保持臉部、髮型和服裝完全相同。"髮髻、背心和圍裙在每個視圖中都對齊。
  5. 為具體細節提供專屬參考。一位顧客的衣服上有一支箭穿過,影片模型無法僅從文字描述中準確放置。她製作了一張單獨的道具圖片,顯示箭矢在衣服上的位置,將其固定為靜態圖,然後告訴模型衣服來自道具圖片,臉部來自角色表。
    沒有人物的道具,在她的 Flick 畫布中儲存為 "arrow-jacket"。箭矢位置在此確定後,影片提示詞只需說明衣服來源即可。
    沒有人物的道具,在她的 Flick 畫布中儲存為 "arrow-jacket"。箭矢位置在此確定後,影片提示詞只需說明衣服來源即可。
  6. 用 3D 阻擋鏡頭。在 Flick 的 3D Stage 中,她放置了簡單的立方體和人物模型以匹配她喜歡的布局,將該視角用作構圖參考,並錄製了圍繞角色的軌道運動,設定其持續時間、方向和距離。
    阻擋而非風格化:彩色立方體和擺姿勢的人體模型代表牆壁、家具和角色。只有構圖會帶入繪製的圖像中。
    阻擋而非風格化:彩色立方體和擺姿勢的人體模型代表牆壁、家具和角色。只有構圖會帶入繪製的圖像中。
  7. 生成時告訴每個參考其任務。在 Seedance 中,她添加了角色參考、第一幀和 3D 攝影機運動。繪製的圖像控制設計、服裝、燈光和風格;3D 影片僅控制攝影機路徑:「一個平滑的順時針軌道,在整整 10 秒內保持穩定速度和與角色相同的距離。」
    影片中的完成鏡頭。將裁縫師與步驟 4 中的角色表比較:相同的髮髻、相同的背心、相同的臉部,現在繪製到場景中。
    影片中的完成鏡頭。將裁縫師與步驟 4 中的角色表比較:相同的髮髻、相同的背心、相同的臉部,現在繪製到場景中。
  8. 隱藏剪輯點。場景中的柱子從攝影機前經過,所以她在這些時刻剪接生成的片段,讓軌道運動讀起來像是一個連續動作。

哪個 AI 模型最適合動畫?

這取決於步驟。在這 14 部影片中:

  • 尋找和測試視覺風格:Midjourney(Happy Souls Alive、The Little Fox's Dream、To My Grandma、Mouse Chef、Merry Christmas Lofi)。
  • 角色設定表和保持風格的編輯:Nano Banana 和 GPT Image(Mila & Sasa、Obsession x Perfect Blue、Guard、The Herder、Embedding Valley)。
  • 動態:大多數影片使用 Seedance 2.0 和 2.5;較早的影片使用 Seedance Pro 和 Wan。
模型平均點數平均時間
GPT Image 2約 9約 75 秒
Midjourney約 10約 40 秒
Nano Banana Pro約 32約 45 秒
Seedance 2.0 with references約 344約 5 分鐘
Seedance 2.5 with references約 550約 6 分鐘

Flick 數據,過去 90 天內成功生成的項目,2026 年 10 月。

先在靜態圖像上測試風格成本較低。在動畫製作前確定的每一種視覺風格,都能減少影片重新生成的次數。

在 Flick 中試試這些風格

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每個帳號在註冊時可獲得 100 點數,每週一再獲得 100 點數。

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更多可試試的風格

關於作者

Bilguun Bayarkhuu 是 Flick 的成長工程師。本指南收集了 Flick 團隊和駐村電影製作者在自己影片中使用的風格提示詞。

常見問題

AI 可以做哪些藝術風格?

幾乎任何你能描述或展示的風格。以上 15 種風格涵蓋了從水粉畫和水彩到木刻、剪紙、定格動畫、微縮場景和 3D。Flickpedia 有 916 種風格可供參考。

有哪 20 種不同的動畫風格?

常見的包括:手繪 2D、賽璐珞動畫、繪畫、水彩、水墨、剪影、紙藝定格動畫、黏土動畫、偶動畫、微縮模型、3D、動態圖形、動漫、轉描、像素藝術、木刻、剪影、拼貼、平面向量和橡皮管動畫。當提示詞具體描述線條、質感、陰影、色調和動態方式等特徵時,AI 模型可以模仿大部分風格。

ChatGPT 可以做哪些卡通風格?

ChatGPT 的圖像模型(GPT Image)可以根據文字風格描述算出大多數卡通風格。在《Embedding Valley》中,GPT Image 2 製作了影片中 199 張圖像,從每個角色的正面視圖開始,採用建築用紙剪貼風格(Flick 的影片分析)。在這些影片中,它被用於角色設定表和保持風格的編輯,而動態則由影片模型處理。

如何在每個鏡頭中保持相同的風格?

寫一次風格描述,然後在每個提示詞的開頭貼上相同的內容區塊,或者用風格預設或參考代碼鎖定它。然後在開始動畫製作之前,先製作該風格的角色設定表。