
Lookbook de film pour films IA : les 6 parties, un modèle et un exemple réel
Un lookbook de film est l'ensemble de références d'un réalisateur qui fixe l'aspect d'un film avant tout tournage : style, couleur, personnages, lieux et plans clés. Dans un film IA, il a un second lecteur, le modèle. Ses images deviennent les images de référence que vous attachez à chaque plan, et ses décisions deviennent des lignes que vous collez dans chaque prompt.
Film en vedette : Xenogenesis par Gertywood (Flick Residency)
Créez le lookbook de votre film dans Flick
Écrivez votre ligne de style, créez votre première fiche de personnage, puis appelez-le par son nom dans un plan.
Qu'est-ce qu'un lookbook de film ?
Un lookbook de film est l'ensemble des décisions concernant l'apparence d'un film, illustrées par des images et de brèves notes.
Gertywood l'explique simplement : « même dans la réalisation cinématographique traditionnelle, vous devez avoir un lookbook en tant que réalisateur. » Vous le construisez comme une recherche dans une bibliothèque de films : « vous choisissez les styles visuels, les couleurs, l'apparence de tel personnage. Et vous trouvez référence après référence après référence. »
Dans un film IA, le lookbook est aussi ce que le modèle voit. Dans Xenogenesis (d'après le workflow public du film sur Flick, 20 octobre 2026) :
- Une ligne de look apparaît dans 327 des 420 prompts vidéo. Une ligne de look est une phrase qui décrit l'apparence du film, collée dans chaque prompt pour que chaque plan corresponde.
- Des références vocales apparaissent dans 175 des 420.
- Une ligne « Interdit », une liste d'éléments que le plan ne doit pas montrer, apparaît dans 209 des 420.
Que contient un lookbook de film
Un lookbook de film comporte six sections, chacune étant une décision dont le modèle a besoin pour chaque plan. Tous les exemples proviennent du canvas Xenogenesis sauf si un autre film est mentionné.
1. La ligne de look

Ce que c'est
Ce qu'elle définit : La caméra, l'objectif, le stock de film et la lumière que chaque plan partage.
Pourquoi c'est important : Chaque génération part de zéro. Les mêmes mots dans chaque prompt vous donnent le même look ; de nouveaux mots vous donnent un nouveau look.
Comment la construire
Écrivez la version longue une fois : Le document de style de Gertywood commence par une base pour toutes les scènes : « Tourné sur ARRI Alexa Mini LF, Panavision anamorphique, Tiffen Black Pro-Mist 1/4. » Dans les prompts vidéo, il a collé une ligne plus courte à la place.
Les mots qui font le travail : « émulation film 35mm » établit l'aspect pellicule. « halation » (une lueur douce autour des lumières vives) et « bloom » adoucissent les hautes lumières. « bokeh hexagonal » façonne les lumières floues.
Changez la caméra, gardez le look : Les mots avant la ligne changent selon la scène : « caméra portée, caméra tremblée, cinéma vérité » dans 88 des 420 prompts vidéo, « mouvement de caméra fluide et méthodique » dans 51. Un nom de réalisateur fonctionne aussi : « David Fincher » apparaît dans 47.
Modèle : Seedance 2.0 (référence vers vidéo)
Style: David Fincher … clinical, precise, methodical, voyeuristic. 35mm film emulation, halation, bloom, shallow depth of field with hexagonal bokeh.
2. Palette de couleurs et étalonnage

Ce que c'est
Ce que cela définit : Quelles couleurs dominent, lesquelles restent discrètes, et comment les ombres et la peau apparaissent. Ce traitement colorimétrique appliqué à l'ensemble de l'image s'appelle l'étalonnage.
Pourquoi c'est important : Un changement d'étalonnage signale au public qu'il y a eu un changement. Xenogenesis en a deux : un étalonnage froid pour le monde humain, utilisé par défaut, et un étalonnage chaud uniquement pour les scènes avec l'extraterrestre, Lua.
Comment la construire
Nommez chaque étalonnage et quand il s'applique : Froid : « Remplissage d'ombre dominante bleu sarcelle et bleu profond, visage et sujets éclairés avec un bleu froid comme lumière principale. » Chaud : « Ambre profond et or miel comme tonalité dominante. »
Donnez le mélange sous forme de ratio : The Little Fox's Dream par Jaime Yao (équipe Flick) le chiffre, dans le prompt ci-dessous.
Gardez une image par étalonnage : Le panneau de ressources de Xenogenesis a un groupe « STYLE REFS » avec trois images : « EXT. BLUE STYLE », « INT. BLUE STYLE » et « INT. LUA STYLE ».
Modèle : Wan 2.5
…color mix ≈ 70% blue-teal, 30% warm gold; water splashes are soft and small. Do not change the fox model or palette.
3. Personnages

Ce que c'est
Ce que cela définit : À quoi ressemble chaque personnage et ce qu'il porte, en mots et en une image.
Pourquoi c'est important : Une image fixe un visage d'une manière que les mots ne peuvent pas. Une fiche personnage est cette image : une seule image du même personnage sous plusieurs angles sur un fond uni.
Comment la construire
Rédigez d'abord un profil : Décrivez ce qu'un modèle peut dessiner : matériaux, coupe et petits détails. Du profil de Papa : « Lunettes rondes à monture métallique. … Un épais cardigan en laine par-dessus, porté comme une seconde peau. … Porte probablement une montre qu'il a depuis vingt ans. »
Créez ensuite la fiche : Listez les angles et gardez le fond et la lumière sobres, pour que seul le personnage porte l'information.
Modèle : GPT Image 2
…Four angles on the same sheet: front view full body, side profile full body, three quarter view face closeup, and back view full body. Pure white background, flat even studio lighting, no shadows, …
À surveiller : Les personnages qui évoluent au cours de l'histoire. Le protagoniste de Xenogenesis a six fiches, nommées selon leur progression dans l'histoire, de "Cole 0%" à "Cole 100%", afin que chaque scène utilise le bon stade.
4. Lieux

Ce que c'est
Ce qu'il définit : Chaque lieu où se déroule l'histoire, sous forme de plan : une image du lieu sans personne dedans, utilisée comme décor ou arrière-plan d'une prise de vue.
Pourquoi c'est important : Les plans maintiennent l'uniformité d'une pièce d'une prise à l'autre. Gardez-les vides pour que les personnages proviennent des fiches de personnage, et non du plan.
Comment la construire
Partir d'un lieu réel : In 'twixt Vows de Jaime Yao (Flick Residency) décrit son décor comme un lieu réel : "une crête montagneuse de fin d'automne dans le nord de la Bretagne près du mur d'Hadrien".
Nommer les plans comme des en-têtes de scène : "EXT. Maison de Cole" utilise le style scénaristique (EXT. signifie extérieur). Il est appelé dans 25 des 437 prompts du film.
Indiquer le rôle du plan dans la prise : Un arrière-plan à travers une fenêtre et un décor complet sont des fonctions différentes, donc le prompt nomme la fonction.
Modèle : Seedance 2.0 (référence vers vidéo)
use @EXT. Cole House as the background through the windows of the car.
Use @REGRADE Avery Car interior as the visual reference for the car interior.
5. Voix

Ce que c'est
Ce qu'il définit : Comment chaque personnage sonne : accent, ton et attitude.
Pourquoi c'est important : Le modèle vidéo génère aussi les dialogues, donc la voix fait partie du lookbook. Une référence vocale donne au modèle un son à reproduire, de la même façon qu'une fiche lui donne un visage.
Comment la construire
Choisir avec un essai caméra : Un essai caméra est un court clip d'un acteur avant le casting. Ici, c'est un clip de 4 secondes du personnage disant une ligne face caméra, dans une pièce neutre.
Garder un clip vocal par personnage : Le canvas en compte 10, appelés par nom : "utiliser @Mom Voice comme référence pour la voix de maman." Cole's Voice seule apparaît dans 143 des 437 prompts du film.
Modèle : Seedance 2.0 (référence vers vidéo)
use @Mom Character Sheet Final as the woman. forbidden: white blobs over the character's face.
medium shot: The woman is in a studio with a white backdrop, looking directly at camera. She says, with a stern American corporate voice, "hi my name is mom and this is my voice."
Style: Hollywood screen test.
Camera: Locked off static.
Audio: No music. No sound effects. Woman's voice is captured naturally as if in a room with the appropriate reverb.
À surveiller : Tout laisser au clip. Gertywood décrit aussi les voix en mots : « avec une voix corporative américaine sévère », « avec une voix rauque autoritaire ».
6. Ce que vous ne voulez pas

Ce que c'est
Ce que cela règle : Les erreurs que vous avez déjà vues et que vous n'accepterez plus.
Pourquoi c'est important : Gertywood : « Je ne sais pas vraiment à 100% ce que je veux tout le temps. Mais vous savez ce que je sais ? Je sais ce que je ne veux pas. » Chaque prise ratée vous dit une chose de plus à éliminer.
Comment la construire
Transformez chaque prise ratée en règle : Plusieurs de ses fiches couvrent les visages sur les vues en pied avec des disques blancs. C'est probablement la source de sa règle la plus fréquente. 134 des 420 prompts vidéo contiennent exactement « Interdit : pas de taches blanches sur les visages des personnages. »
Gardez une ligne et ajoutez-y : Une ligne « Interdit : » par prompt. Quand un nouveau problème apparaît, ajoutez-le à cette ligne : « ralenti », « murs qui se transforment ».
Utilisé dans : 11 des 420 prompts vidéo, mot pour mot
Forbidden: no white blobs on the character's faces. no hand-drawn art style. no drifting of eye color.
Vous avez déjà des fiches et des planches ? Transformez-les en plan avec l'outil référence vers vidéo de Flick.
Comment créer un lookbook de film
Vous créez un lookbook de film en décidant d'abord du style visuel, en collectant des références par section et en transformant chaque décision en un fichier nommé.
- Décidez du style visuel avant le premier plan. La documentation de Flick le dit clairement : « Choisissez le style avant le premier plan. » Écrivez d'abord votre ligne de style, même approximative.
- Collectez les références par section, pas en un seul tas. Un dossier ou groupe de canvas pour le style, la couleur, les personnages, les lieux et les voix. Les styles visuels Flickpedia proposent plus de 900 styles sélectionnés pour démarrer, et Classic Film Scenes vous permet d'ajouter une image de film au lookbook de votre projet.
- Éliminez des options. Le conseil de Gertywood est de parler à l'agent, un assistant de chat IA, non pas pour qu'il décide à votre place, mais comme quelqu'un avec qui échanger des idées. Rejetez ce qui ne va pas jusqu'à ce que ce qui reste soit ce que vous voulez.
- Créez un fichier par décision. Une fiche par personnage, une planche par lieu, un clip par voix, une image par étalonnage, une image par accessoire clé. Xenogenesis en conserve une pour le téléphone de Dad, appelée dans 33 des 437 prompts du film.
- Nommez chaque fichier comme vous l'appellerez. « Fiche Personnage Maman Finale » et « EXT. Maison Cole » se lisent clairement dans un prompt. « image_042 » non.
- Écrivez les mots à côté des images. Un document de style avec votre ligne de style et vos étalonnages, plus un court profil par personnage, sous forme de notes textuelles sur le même canvas.
- Épinglez un style si les mots ne suffisent pas. Dans Flick, « Créer Mon Style » construit un style à partir de jusqu'à 5 de vos images de référence, et « Enregistrer comme Style » transforme votre meilleure image en style (comment fonctionnent les styles).
- Mettez-le à jour après chaque prise ratée. Nouvelle règle, nouvelle ligne dans la liste Interdit.
Pour une version pratique des étapes 2 et 6, essayez Construisez votre univers visuel de Flick Academy.
Comment créer un prompt depuis un lookbook de film
Appelez d'abord le lookbook, puis décrivez le plan, puis répétez la ligne de style, puis la ligne Interdit. Dans Flick, vous tapez @ pour mentionner une référence connectée, puis indiquez sa fonction : « comme référence visuelle pour », « comme arrière-plan à travers les fenêtres ». Seedance 2.0 accepte jusqu'à 9 images de référence par plan, alors n'attachez que ce dont le plan a besoin.
Voici la scène du dîner de Xenogenesis avec les parties du lookbook conservées et la description du plan réduite :
Modèle : Seedance 2.0 (référence vers vidéo)
Use @Mom Character Sheet Final as the visual reference for Mom.
Use @Dad Character Sheet Final as the visual reference for Dad.
use @Mom Voice as reference for what mom's voice sounds like. use @Dad's Voice as reference for what Dad's voice sounds like. use @Dad's phone as the visual reference for the phone. …
Action: Shot 1 … close-up on Mom. She subtly shakes her head, a controlled expression of quiet disapproval, then turns her gaze to frame right with a very hard expectant look. …
Camera: static entire time. Style: David Fincher … clinical, precise, methodical, voyeuristic. 35mm film emulation, halation, bloom, shallow depth of field with hexagonal bokeh. Audio: no music, no score. the ambient clink of cutlery on plates, quiet dining room tone. …
Forbidden: no white blobs on the character's faces.
Comment le prompt du dîner correspond au lookbook
| Partie du prompt | Section du lookbook | Ce qu'il indique au modèle |
|---|---|---|
| "Use @Mom Character Sheet Final as the visual reference for Mom." | Personnages | Quelle image représente Maman |
| "use @Mom Voice as reference for what mom's voice sounds like." | Voix | Quel clip correspond à sa voix |
| "use @Dad's phone as the visual reference for the phone." | Accessoires | À quoi ressemble le téléphone |
| "Style: David Fincher … clinical, precise, methodical, voyeuristic." | Ligne de look (partie caméra) | Comment la caméra se comporte dans cette scène |
| "35mm film emulation, halation, bloom, shallow depth of field with hexagonal bokeh." | Ligne de look (partie fixe) | L'aspect film que chaque plan partage |
| "Forbidden: no white blobs on the character's faces." | Ce que vous ne voulez pas | L'erreur à ne pas répéter |
Modèle de lookbook de film
Un modèle de lookbook de film consacre une ligne à chaque décision, avec un exemple et un espace vierge pour votre film. Copiez ce tableau dans votre propre document ou canvas et remplissez la dernière colonne.
Modèle de lookbook de film avec exemples de Xenogenesis
| Section | Ce qu'il faut décider | Exemple de Xenogenesis | Votre film |
|---|---|---|---|
| Ligne de look | Caméra, objectif, pellicule et lumière, en une phrase pour chaque prompt | "35mm film emulation, halation, bloom, shallow depth of field with hexagonal bokeh." | |
| Caméra par scène | Comment la caméra se déplace dans chaque type de scène | "handheld, shaky camera, cinéma vérité" ou "smooth and methodical camera movement" | |
| Palette et étalonnage | Couleurs principales, l'étalonnage et quand chaque étalonnage s'applique | Bleu sarcelle et bleu froid par défaut ; ambre chaud et or miel pour les scènes de l'extraterrestre | |
| Personnages | Un profil écrit et une feuille par personnage, une feuille par étape de l'histoire s'ils changent | 16 profils ; "Mom Character Sheet Final", "Cole 0%" à "Cole 100%" | |
| Lieux | Un plan vide par lieu, nommé comme un intitulé de scène | "EXT. Cole House", "Command Room" | |
| Accessoires | Une image de chaque objet qui doit avoir le même aspect dans l'histoire | "Dad's phone" | |
| Voix | Un extrait vocal par personnage parlant, plus quelques mots sur leur sonorité | 10 extraits vocaux ; "a stern American corporate voice" | |
| Interdit | Ce qui ne doit jamais apparaître, complété après chaque prise ratée | "no white blobs on the character's faces. no hand-drawn art style. no drifting of eye color." |
Exemple de lookbook de film : Xenogenesis
Xenogenesis a conservé son lookbook sur le canvas Flick à côté des plans, jamais dans un PDF séparé. Le lookbook contient un document de style écrit, 16 profils, des fiches, des plaques, des extraits vocaux et des images de style. 396 des 437 prompts du film appellent au moins un fichier du canvas par son nom avec @.
Dix fichiers de lookbook de Xenogenesis et combien de prompts appellent chacun
| Fichier du lookbook | Section | Prompts qui l'appellent (sur 437) |
|---|---|---|
| Cole Eyes | Personnages (gros plan) | 149 |
| Cole's Voice | Voix | 143 |
| Avery Character Profile (2) | Personnages | 51 |
| Cole 20% (1) | Personnages | 49 |
| Avery Voice | Voix | 45 |
| Dad's phone | Accessoires | 33 |
| EXT. Cole House | Lieux | 25 |
| Mom Voice | Voix | 25 |
| Command Room | Lieux | 17 |
| Mom Character Sheet Final | Personnages | 15 |
Comptabilisé à partir du workflow public du film sur Flick, 20 octobre 2026.
Le fichier le plus appelé n'est pas une feuille complète mais un gros plan des yeux du protagoniste, utilisé à côté de ses fiches. Lorsqu'un détail continue de dériver, créez-lui sa propre référence. Ici, ce détail est la couleur des yeux, qui apparaît également dans sa ligne Interdit.
Lookbook de film vs planche d'ambiance
Une planche d'ambiance rassemble ce que devrait évoquer un film. Un lookbook définit comment il apparaîtra.
- Tableau d'ambiance : libre, de nombreuses images, souvent issues d'autres films et photos. C'est là où vous explorez.
- Lookbook : une décision par section, dans les images et mots propres à votre film. C'est ce sur quoi l'équipe travaille, et dans un film IA, le modèle.
Commencez par un tableau d'ambiance, puis affinez-le en lookbook. Dans un film IA, le lookbook est ce que vous attachez aux plans, donc ne conservez que les fichiers que vous seriez heureux de voir reproduits dans chaque image.
Créez le lookbook de votre film dans Flick
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En savoir plus sur la création d'un style
- Dans les coulisses de Xenogenesis L'interview de Gertywood sur la réalisation du film.
- Construisez votre univers visuel La leçon de Flick Academy sur un tableau visuel qui fixe les décisions que vous réutilisez dans tout le film.
- Styles visuels Comment épingler un style ou enregistrer le vôtre.
- Flickpedia La bibliothèque de styles visuels et de scènes de film de Flick.
- Scènes de films classiques Étudiez la composition, l'éclairage et l'angle de caméra d'un photogramme de film.
- Référence vers vidéo Transformez fiches, plaques et voix en un plan.
À propos de l'auteur
Bilguun Bayarkhuu est ingénieur croissance chez Flick. Ce guide est construit à partir du workflow de Xenogenesis et des prompts des cinéastes eux-mêmes.
Questions fréquentes
Qu'est-ce qu'un lookbook au cinéma ?
Un lookbook de film est un ensemble d'images et de notes brèves qui montre à quoi ressemblera un film : son style, ses couleurs, ses personnages, ses lieux et ses plans clés. Les réalisateurs le créent avant le tournage pour présenter le film et pour que tout le monde travaille vers un même style.
Quel est l'objectif d'un lookbook ?
Un lookbook transforme le goût en décisions. Dans l'action réelle, il aligne producteurs et équipe. Dans un film IA, il nourrit également le modèle : ses fiches de personnages, plaques de lieux et clips vocaux deviennent des références, et sa ligne de style entre dans chaque prompt.
Un lookbook est-il la même chose qu'un pitch deck ?
Un pitch deck vend le projet : histoire, équipe, budget et pourquoi maintenant. Un lookbook montre à quoi ressemblera le film. Les pitch decks incluent souvent quelques pages de lookbook.
Pouvez-vous fournir un exemple de lookbook de film ?
Xenogenesis, un film Flick Residency de Gertywood, conservait son lookbook sur le canvas Flick : un document de style écrit, 16 profils de personnages et d'univers, des fiches de personnages, des plaques de lieux vides et 10 clips vocaux. Sa ligne de style apparaît dans 327 de ses 420 prompts vidéo (comptés le 20 octobre 2026).
Que devrait inclure un tableau d'ambiance de film ?
Des images pour l'atmosphère du film : lumière, couleur, texture, lieux, vêtements et images de films que vous admirez. Il n'a pas encore besoin de décisions. Affinez-le en lookbook avant de générer des plans.
Comment créer mon propre lookbook ?
Rédigez d'abord votre ligne de style : une phrase sur le style du film qui entre dans chaque prompt. Ensuite, collectez des références par section, éliminez ce que vous ne voulez pas, et créez un fichier nommé par décision : une fiche par personnage, une plaque par lieu, un clip par voix.