AI로 어린이 만화 쇼를 만드는 방법

AI로 어린이 만화 쇼를 만드는 방법은 다음과 같습니다: 하나의 작은 세계를 구축하고, 두 명의 반복 등장 캐릭터를 디자인하고, 반복 가능한 형식을 작성한 다음, 부드럽게 애니메이션을 만들고 차분한 목소리와 음악을 추가하세요.

작성자 Zoey Z.최종 업데이트

뒤에서 본 책상다리를 하고 앉아 작은 오래된 텔레비전을 보고 있는 아이의 거친 잉크 드로잉

어린이 만화 시리즈는 단일 클립보다 더 어려운 과제를 가지고 있습니다. 같은 캐릭터들이 매주 자신들처럼 보이고 들리며 돌아와야 하기 때문입니다. AI로 만화 시리즈를 만드는 방법에 대한 대부분의 가이드는 도구와 샘플 클립을 안내하는 데 그치므로, 여기서는 실제 캔버스의 실제 클립과 프롬프트를 대신 보여줍니다. Summer 2026 Flick Residency의 Katrin Ann Orbeta가 만든 3분 45초 만화 Mila & Sasa가 그 방법을 보여줍니다: 우리는 그 273개의 생성된 비디오 클립을 사용합니다. 왜냐하면 부드러운 스타일, 소규모 출연진, 재사용 가능한 캐릭터 시트가 어린이 쇼를 구성하는 요소이기 때문이며, 시리즈를 위한 우리 자신의 조언을 표시합니다.

Flick에서 만화 쇼를 시작하세요8단계 보기

만화 쇼를 단계별로 만드는 방법은 무엇인가요?

8단계로: 작은 세계를 구축하고, 두 명의 캐릭터를 디자인하고, 반복 가능한 형식을 작성하고, 동일한 캐릭터 시트를 재사용하고, 부드럽게 진행하고, 간단한 목소리를 추가하고, 음악과 사운드를 추가한 다음, 매번 오프닝으로 사용할 수 있는 타이틀을 만드세요.

  1. 1단계

    하나의 작은 세계 구축하기

    어린 시청자들이 외울 수 있는 몇 가지 장소를 선택하고 각각을 빈 배경으로 만들어, 방을 다시 그리지 않고도 그곳에서 새로운 이야기를 전개할 수 있도록 하세요.

    • Mila & Sasa는 우주선 주방, 사막, 난파된 우주선에 머물며, 두 번째 파괴된 상태의 주방으로 돌아옵니다.
    • 아래 프롬프트는 완성된 그림에서 캐릭터를 제거하여 깨끗한 배경을 남깁니다.
    • 시리즈는 이후 에피소드에서 이런 세트로 다시 돌아올 수 있습니다.
    Empty yellow spaceship kitchen with vines, round windows and a stove, with no characters in the scene
    Katrin Ann Orbeta 감독의 Mila & Sasa · Nano Banana 2
    Remove the little girl (blue hair, blue backpack, yellow suit) standing in front of the stove completely. Fill in the space behind her naturally with the stove, counter, oven, and floor so it looks like she was never there. Keep everything else in the scene exactly identical: the yellow retro spaceship kitchen, vines, porthole windows with desert landscape, framed photo of mother and child on the wall, the stove with the tray of small colorful star cookies, the pans on the floor, and all lighting and colors unchanged.
    의미:노란 레트로 우주선 주방에서 난로 앞 파란 머리 소녀가 완전히 제거되고 뒤 공간이 난로와 바닥으로 자연스럽게 채워집니다.

  2. 2단계

    두 캐릭터 디자인하기

    서로 전혀 다르게 생기고 각각 한 문장으로 설명할 수 있는 두 캐릭터로 시작하세요. 어린아이도 실루엣만 보고 누가 화면에 있는지 알 수 있어야 합니다.

    • Mila는 파란 머리에 노란 옷을 입은 키 큰 캐릭터이고, Sasa는 파란 고양이 옷을 입은 작은 캐릭터입니다.
    • 캐릭터 시트는 모델이 복사할 수 있도록 네 가지 각도와 여섯 가지 표정을 제공하므로, 반응을 새로 만들어낼 필요가 없습니다.
    • 프롬프트에는 디자인과 윤곽선 규칙이 명시되어 있어, 단순한 그림을 단순하게 유지합니다.
    Character sheet of Mila with four full-body views above six facial expressions, on a white background
    Katrin Ann Orbeta 감독의 Mila & Sasa · Nano Banana 2
    Create a full character turnaround and expression sheet for Mila based on this reference image. Layout: top row shows 4 full-body poses in a row: FRONT, 3/4 FRONT-RIGHT (body at 45 degrees), SIDE (profile), BACK. Bottom row shows 6 facial expression close-ups: HAPPY, SAD, SURPRISED, ANGRY, CURIOUS, LAUGHING. Keep her exact design from the reference: blue bob hair, red/orange skin, yellow spacesuit/jumpsuit, blue boots/shoes. Outlines only at joints and where different colors meet, no heavy interior outlines within same-color areas. Flat 2D illustration style, tricolor blue yellow and red/orange palette, white background. Label each pose and expression. Title: "Character Turnaround: Mila".
    의미:밀라의 정면 측면 후면 턴어라운드와 여섯 가지 표정을 보여주는 평면 삼색 캐릭터 시트

  3. 3단계

    반복 가능한 형식 작성하기

    매번 새로 채울 수 있는 하나의 스토리 구조를 작성하세요. 작은 바람, 여행, 약간의 문제, 그리고 마지막의 위안으로 구성하면 모든 에피소드가 시작하기 전부터 친숙하게 느껴집니다.

    • Mila의 레이더 시계는 그녀가 찾고 있는 것을 가리킵니다.
    • 시리즈라면 이런 장치로 매 에피소드를 새로운 방향을 가리키며 시작할 수 있습니다. 이것은 우리의 아이디어이지 이 영화가 실제로 하는 것은 아닙니다.
    • 구조의 네 부분이 아래에 표시되어 있으며, 각각 실제 씬에서 가져온 것입니다.
    A red hand wearing a blue radar watch with a green dot, held out over a yellow desert00:05
    Katrin Ann Orbeta 감독의 Mila & Sasa · MiniMax H3 · 참조를 영상으로

  4. 4단계

    같은 시트 재사용하기

    각 프롬프트에서 같은 캐릭터 시트를 이름으로 인용하고 하나의 캔버스에 보관하세요. 다음 에피소드에서 이미 만든 캐릭터를 이어받을 수 있는 방법입니다.

    • 이 영화의 273개 비디오 프롬프트 중 108개가 캐릭터 또는 표정 시트를 이름으로 인용합니다.
    • 이러한 프롬프트에는 Preserve reference style and character identity와 같은 문구가 포함되어 있습니다.
    • Katrin은 배낭을 메고 있는 Mila와 메지 않은 Mila의 버전을 보관했기 때문에, 의상 변경이 새로운 디자인을 의미하지 않습니다.
    Mila with a blue backpack walks into a ruined spaceship kitchen and looks around, seen from behind00:15
    Katrin Ann Orbeta 감독의 Mila & Sasa · MiniMax H3 · 참조를 영상으로

  5. 5단계

    부드럽게 진행하세요

    각 장면에 하나의 단순한 동작만 담고 완료할 시간을 주세요. 어린 아이들은 다음 일이 시작되기 전에 방금 일어난 일을 이해할 시간이 필요합니다.

    • Jaime Yao의 The Little Fox's Dream에서, 이 테이크는 한 가지만 합니다: 여우가 불빛을 향해 손을 뻗다가 잠듭니다.
    • Mila & Sasa는 대사에서도 같은 절제를 요구합니다: Restrained natural movements. No exaggerated acting.
    • 빠른 컷과 갑작스러운 플래시는 피하세요. 이는 측정된 것이라기보다는 일반적인 조언입니다.
    A small fox lies on a mossy log at night among glowing lights and drifts off to sleep
    첫 프레임: A small fox lies on a mossy log at night among glowing lights and drifts off to sleep
    첫 프레임
    00:10
    Jaime Yao 감독의 The Little Fox's Dream · Seedance Pro · 이미지를 영상으로

  6. 6단계

    간단한 목소리 추가하기

    각 캐릭터마다 먼저 녹음된 대사 하나를 생성하고 이후 장면에서 이를 인용하여 목소리가 동일하게 유지되도록 하세요. 그리고 문장은 소리 내어 읽을 수 있을 만큼 짧게 유지하세요.

    • 캔버스에는 Eleven v3로 만든 19개의 Text to Voice 대사가 있으며, 27개의 영상 프롬프트가 My Radar Apology 대사를 인용합니다.
    • 이 장면에서 Sasa는 Deep, warm, paternal adult male voice, calm and natural.로 묘사됩니다.
    • 그녀의 대사 중 하나가 목표로 삼을 길이를 보여줍니다: "Yeah, it's also the only one missing from my collection."
    Mila tastes soup in a pastel spaceship kitchen while small Sasa stands beside a tray of stars00:15
    Katrin Ann Orbeta 감독의 Mila & Sasa · MiniMax H3 · 참조를 영상으로

  7. 7단계

    음악과 사운드 추가하기

    장면이 완성된 후 전체 컷에 이름을 붙일 수 있는 분위기로 음악을 입히고, 화면이 재미있는 부분에 유쾌한 사운드 효과를 추가하세요.

    • Katrin의 음악 프롬프트에는 never frightening이라는 단어가 포함되어 있으며, 하나는 다음과 같이 요청합니다: Make a version to insert in a funny cute scene.
    • 그녀의 비디오 프롬프트 중 37개는 "No music"이라고 표시되어 있으며, 캔버스에는 Eleven Music으로 제작된 5개의 트랙이 있습니다.
    • Zoey Z.의 Mouse Chef는 Midjourney 이미지에서 시작하여 비디오에 사운드 효과를 추가하는 모델인 Mirelo SFX 2.0을 거쳤습니다.
    Cartoon mice scurry across a restaurant floor while a chef works at a counter in a green-tiled kitchen00:20
    Zoey Z. 감독의 Mouse Chef · Mirelo SFX 2.0

  8. 8단계

    재사용할 타이틀 만들기

    두 캐릭터가 모두 나오는 타이틀 카드를 프로그램의 고유 스타일로 만든 다음, 매번 오프닝으로 사용하면 아이들이 프로그램이 시작되었음을 알 수 있습니다.

    • 이 카드는 영화 스타일의 정지 화면으로 제작된 후 작은 애니메이션이 추가되었습니다.
    • 영화의 크레딧은 프롬프트에 동일한 스타일 라인을 사용한 일치하는 카드입니다.
    • 이 영화가 한 번 사용한 것처럼, 시리즈의 경우 각 에피소드를 카드로 시작하는 것이 저희의 조언입니다.

    Mila & Sasa 워크플로우 열기

    Illustrated title card reading Mila and Sasa, with both characters at a colorful spaceship control panel
    첫 프레임: Illustrated title card reading Mila and Sasa, with both characters at a colorful spaceship control panel
    첫 프레임
    00:05
    Katrin Ann Orbeta 감독의 Mila & Sasa · MiniMax H3 · 이미지를 영상으로

어린이 쇼의 한 에피소드는 어떤 모습일까요?

집에서의 작은 바람, 새로운 곳으로의 여행, 금방 지나가는 약간의 어려움, 그리고 친구와 함께 나누는 위안을 Mila & Sasa 영화에서 반복할 수 있는 구조로 보여줍니다.
Mila tastes soup at a bright kitchen counter while small Sasa watches from beside a tray
첫 프레임: Mila tastes soup at a bright kitchen counter while small Sasa watches from beside a tray
첫 프레임
00:15

작은 바람

Mila의 수프에는 별 모양 향신료가 하나 빠져 있습니다. 아이가 한 번에 이해할 수 있는 문제입니다.

Katrin Ann Orbeta 감독의 Mila & Sasa

Mila walks through a yellow desert with sand-colored towers and a pale moon behind her
첫 프레임: Mila walks through a yellow desert with sand-colored towers and a pale moon behind her
첫 프레임
00:10

여행

그녀는 사막을 가로질러 출발하는데, 이는 나중의 이야기에서 다른 장소로 바꿀 수 있는 새로운 곳입니다.

Katrin Ann Orbeta 감독의 Mila & Sasa

Mila stumbles backward and falls to the floor of a ruined spaceship kitchen00:07

약간의 문제

오래된 부엌에서의 놀라운 순간, 대상 연령에 따라 이 부분이 얼마나 무서울지 설정할 수 있습니다.

Katrin Ann Orbeta 감독의 Mila & Sasa

Mila and Sasa sit together on a spaceship roof at dusk and share a tart00:15

위안

두 친구는 지붕에서 타르트를 나눠 먹으며, 어린 시청자를 차분하게 마무리하는 엔딩입니다.

Katrin Ann Orbeta 감독의 Mila & Sasa

어린이 만화 에피소드의 적정 길이는 얼마인가요?

첫 에피소드는 약 2~4분을 목표로 하세요. 완성하고 평가할 수 있는 길이입니다. 미취학 아동용 만화는 보통 5~11분 정도 실행되며, 1분이 추가될 때마다 만들어야 할 장면이 더 많아지기 때문입니다.
완성된 영화의 하드 컷을 기준으로 계산한 장면 수이므로, 수치는 대략적이며 소프트 디졸브는 제외되었습니다. 두 영화 모두 시리즈의 에피소드가 아닙니다.
영화실행 시간장면 수, 약장면당 시간, 약
Mila & Sasa3:45445초
할머니께1:38119초

Mila & Sasa의 페이스로 보면, 5분 에피소드는 추가 테이크를 세기 전에 약 60개의 장면으로 구성됩니다.

An old woman and a young girl sit close together in a soft painted garden and hold hands
첫 프레임: An old woman and a young girl sit close together in a soft painted garden and hold hands
첫 프레임
00:30
느린 속도로 보여주는 Zoey Z.의 To My Grandma 캔버스의 길고 조용한 테이크Zoey Z. 감독의 To My Grandma · Seedance 2.5 · 이미지를 영상으로

만화 쇼 제작에 관한 질문들

AI로 만화 시리즈를 어떻게 만드나요?

레퍼런스 이미지로 캐릭터와 장소를 한 번 디자인하고, 반복할 수 있는 스토리 구조를 작성한 다음, 동일한 레퍼런스로부터 각 에피소드를 샷별로 생성하세요. 하나의 캔버스에 모두 보관하면, 다음 에피소드는 이미 가지고 있는 캐릭터로부터 시작할 수 있습니다.

혼자서 애니메이션 쇼를 만들려면 어떻게 해야 하나요?

작게 시작하세요: 두 명의 캐릭터, 몇 개의 장소 그리고 짧은 에피소드. 한 사람이 AI로 짧은 만화를 작성하고, 생성하고, 편집할 수 있습니다. Katrin Ann Orbeta가 Mila & Sasa의 캐릭터 디자인, AI 프롬프트 작성 및 편집으로 크레딧되고, 부프로듀서가 함께한 것처럼 말이죠.

에피소드 전반에 걸쳐 만화 캐릭터의 일관성을 유지하려면 어떻게 해야 하나요?

각 캐릭터에 대해 여러 각도와 표정을 담은 시트를 만든 다음, 각 샷의 프롬프트에서 해당 시트를 참조하고 매번 같은 방식으로 의상을 설명하세요. 동일한 음성 라인을 레퍼런스로 재사용하면 캐릭터의 목소리도 동일하게 유지됩니다.

어린이 만화 에피소드는 얼마나 길어야 하나요?

취학 전 아동용 만화는 보통 약 5~11분 정도이며, Bluey는 Wikipedia에 약 7분으로 기재되어 있습니다. 첫 번째 AI 에피소드의 경우, 1분당 많은 개별 샷이 필요하므로 몇 분 정도의 짧은 목표가 더 현실적입니다.

유명한 만화 스타일로 쇼를 만들 수 있나요?

대신 자신만의 캐릭터와 자신만의 스타일을 만드세요. 유명한 쇼의 캐릭터와 디자인은 일반적으로 소유자에게 속하며, 이를 복사하면 영상이 삭제될 수 있습니다. 평면적인 형태와 파스텔 색상과 같은 특성을 설명하세요. 이것은 일반적인 안내이며 법률 자문이 아닙니다.

AI 어린이 만화를 YouTube에 게시할 수 있나요?

네, 하지만 먼저 규정을 확인하세요. YouTube는 제작자에게 영상이 어린이를 위해 제작되었는지 여부를 표시하도록 요청하며, 이는 영상이 표시되는 방식을 변경하고 일부 AI 콘텐츠 공개에 대한 규칙이 있습니다. 시리즈를 게시하기 전에 현재 정책을 읽어보세요.

어린이 만화에 가장 적합한 목소리는 무엇인가요?

어린 시청자가 각 단어를 따라갈 수 있도록 짧은 문장으로 차분하고 명확한 목소리를 사용하세요. 각 캐릭터에게 다른 캐릭터와 다르게 들리는 목소리를 부여하고, 생성하기 전에 대사를 소리 내어 읽어보며 테스트하세요.

어린이 만화 쇼를 무료로 만들 수 있나요?

Flick에서 신용카드 없이 무료로 시작할 수 있으며, 무료 크레딧으로 Nano Banana 2를 사용하여 캐릭터와 배경을 만들 수 있습니다. MiniMax H3 및 Seedance 2.0과 같은 영화 모델은 Standard 플랜 이상이 필요합니다.

Flick에서 만화와 쇼 제작에 대한 더 많은 정보

전체 보기

이 가이드의 영화들

이 페이지의 모든 사진과 프롬프트는 2026-11-02에 공개된 Flick 영화 캔버스에서 가져온 것이며, 각 영화 제작자에게 크레딧이 표시됩니다. 카운트는 생성된 클립 수이며, 보관된 테이크는 포함하고 업스케일은 제외했습니다. Flick TV에서 Flick으로 만든 더 많은 영화를 시청하세요.

어린이 만화 쇼 시작하기

세계와 캐릭터를 디자인하고, 장면을 애니메이션화하며, 다음 에피소드를 위해 다시 돌아올 수 있는 하나의 캔버스에서 목소리와 음악을 추가하세요.

Flick에서 만화 쇼를 시작하세요

무료로 사용해 보세요. 신용카드가 필요하지 않습니다.

이 페이지에 대해 AI에게 묻기:ChatGPTPerplexityClaude