Comment écrire un court métrage : de l'idée au scénario en 6 étapes

Pour écrire un court métrage, réduisez l'idée à un personnage, un désir et un changement, puis esquissez quelques scènes et écrivez-les au format scénario, environ une page par minute.

Un dessin à l'encre d'une vieille machine à écrire avec une feuille de papier vierge insérée

La plupart des premiers scénarios de courts métrages sont un long métrage compressé en quelques minutes : trop de personnages, trop de lieux, et une fin qui s'explique d'elle-même. Nous avons suivi One More Day, un court métrage de 5:38 de M.E. Owens issu de la Résidence d'été 2026 Flick, depuis sa prémisse jusqu'aux répliques de ses personnages, en utilisant les notes de personnages, les notes de plans numérotés et les dialogues sauvegardés sur son canvas public. Ce guide montre comment écrire un court métrage en six étapes, chacune avec les mots réels du film et la règle d'écriture qui les sous-tend.

Comment écrire un court métrage, étape par étape ?

En six étapes : réduire l'idée, écrire les personnages, structurer trois mouvements, lister les scènes, écrire des dialogues avec sous-texte, et conclure ce que vous avez mis en place.
  1. Étape 1

    Réduire l'idée

    Réduisez l'idée à une personne qui veut une chose ardemment, avec un compte à rebours, parce qu'un court métrage n'a de place que pour un seul changement et pas d'intrigue secondaire.

    • One More Day en une phrase : après qu'un accident de voiture l'a plongée dans le coma, Vivi rencontre la Mort, qui lui offre un jour de plus.
    • Le désir est dans le titre, et l'horloge aussi.
    • Testez le vôtre comme une accroche : qui, ce qu'ils veulent, et ce qui se dresse en travers, en moins de 30 mots.
    Vivi stands beside Death, a cloaked figure with black wings, looking at her own body in a hospital bed00:15
    One More Day, réalisé par M.E. Owens · Seedance 2.0 · Référence en vidéo
  2. Étape 2

    Écrire les personnages

    Avant toute scène, décrivez chaque personnage par son apparence, sa personnalité et son histoire, afin que chaque réplique et action qui suivent aient une véritable origine.

    • M.E. Owens a écrit une note par personnage, avec des sections à en-tête.
    • La note de Death ajoute une quatrième section, Rôle dans l'histoire : "sa personnalité pétillante même au seuil de la mort le rend curieux."
    • Cette seule ligne est le moteur du film : Death enfreint une règle à cause de qui est Vivi.
    Character bible image of Vivi Lovell, a young woman with black hair in two buns and a worn denim jacket
    One More Day, réalisé par M.E. Owens · GPT Image 2
    # Character: Vivi Lovell
    
    ## Appearance
    Early twenties, pale skin, bright blue eyes, black hair pulled into two messy buns. She wears a worn denim jacket over a casual top, slim jeans, and dark sneakers. Her style is effortlessly relaxed — like someone who threw on whatever felt comfortable but somehow always looks put-together.
    
    ## Personality
    Normally lively and bubbly — the kind of person who lights up a room without trying. She's warm, a little chaotic, and deeply loyal to the people she loves. She laughs easily and talks with her hands. People are drawn to her energy.
    
    ## Backstory
    Vivi was involved in a devastating car accident alongside her parents. She was the only survivor, but she never woke up. She now lies in a coma, has for 5 months— her body still, her world somewhere unreachable. The tragedy is that the girl everyone remembers as full of life is frozen somewhere between here and gone. She can see everything happening around her, her soul outside of her body.
    Signification :Vivi Lovell, jeune femme aux cheveux noirs en chignons et veste en jean, git dans le coma apres un accident, son ame observant tout.
  3. Étape 3

    Structurez trois mouvements

    Donnez à l'histoire un début qui établit un monde normal, un tournant qui le brise, et une fin où le personnage fait un choix, car un court métrage a le temps pour exactement un seul arc narratif.

    • Début : Vivi et ses parents plaisantent sur sa commande de café lors d'un trajet matinal, jusqu'à l'accident.
    • Tournant : Death demande, "Tu veux un jour de plus ?", puis elle apprend ce que cela a coûté : "Tu... Tu as tué quelqu'un ?"
    • Fin : sur la tombe de ses parents, elle dit à Death, "Je suis prête."
    Extreme close-up of Vivi in a hospital room doorway as she realizes what her extra day cost00:07
    One More Day, réalisé par M.E. Owens · Seedance 2.0 · Référence en vidéo
  4. Étape 4

    Listez les scènes

    Écrivez une liste numérotée de scènes, chacune avec un lieu, un moment de la journée et ce qui se passe, avant d'écrire tout dialogue, afin de pouvoir voir le film entier sur une seule page.

    • Les notes de One More Day sont numérotées ainsi : Shot 1 est la route de campagne le matin, Shot 3 est l'accident.
    • Chaque note contient l'action, le son et la seule réplique prononcée.
    • Supprimez toute scène dont le rôle est déjà rempli par une autre scène.
    Frame from the crash scene: a truck's headlights fill the windshield of the family car
    One More Day, réalisé par M.E. Owens
    # Shot 3: Interior Family Car — The Crash
    
    Sunlight dances through the windshield. The radio hums. Then a violent horn blast shatters the calm. A truck's headlights suddenly fill the windshield, swerving across the center line. The steering wheel jerks. Brakes scream. Glass explodes. Metal twists. The world spins.
    
    FATHER: "Hold on!"
    
    Cut to black. Silence. Then a single crow caws in the dark.
    Signification :Un accident de voiture violent où un camion percute la famille, le verre explose, le métal se tord, puis tout devient noir et silencieux.
  5. Étape 5

    Écrire le sous-texte

    Laissez les personnages parler de quelque chose d'insignifiant pendant que la scène traite de quelque chose d'important, car le public se penche pour comprendre ce qui est vraiment dit.

    • En surface, la famille se dispute à propos d'une commande de café.
    • En profondeur, c'est une scène sur le choix, quelques minutes avant que Vivi ne perde sa chance.
    • « Ce n'est pas une décision qui change une vie » est une blague jusqu'à la scène suivante.
    Vivi in the back seat of the family car with a coffee menu while her mother looks back and her father drives00:15
    One More Day, réalisé par M.E. Owens · Seedance 2.0 · Référence en vidéo
    Starting Inside the car @Shot 2 - Interior Family Car, Repositioned, soft music hums through the speakers. Vivi (22), @Vivi Lovell bright blue eyes and black hair in two messy buns, sits in the back seat with a paper coffee menu unfolded in her lap. Her mother glances warmly at her through the rearview mirror. Her father grins from the driver's seat. Soft natural window light, warm and intimate framing.
    
    MOTHER: "Still haven't decided?"
    VIVI: "I have. I'm just making sure it's the right choice." in Vivi's voice @Maya's Warning Label.
    FATHER: "It's not a life-changing decision."
    Signification :Vivi aux yeux bleus et chignons noirs étudie un menu de café dans la voiture familiale pendant que ses parents lui parlent avec affection, lumière douce et naturelle.
  6. Étape 6

    Conclure la mise en place

    Terminez sur une image ou une ligne qui répond à quelque chose de la première scène, pour que la fin atterrisse sans que personne ne l'explique.

    • La commande de café de la voiture revient à la tombe.
    • Vivi pose une tasse et dit la réplique que tout le film attendait.
    • Le prompt marque le changement en quatre mots : « Cette fois, VIVI... ne pleure pas. »
    Vivi kneels at her parents' grave at golden hour and sets down a mug of coffee00:12
    One More Day, réalisé par M.E. Owens · Seedance 2.0 · Référence en vidéo
    In the cemetery referencing @Lovell Family Grave at Dusk, the wind stirs the grass. Golden light washes over the cemetery. This time, VIVI @Vivi Lovell Character Sheet isn't crying. First: Shot open on a medium shot of Vivi's back as she kneels before her parents' grave holding the coffee mug with coffee in it from @Frame at 11.0s. Cut to close up on Vivi's hands as she places the mug @Frame at 11.0s at her parents' grave. Cut to close up on Vivi's face as she smiles.
    She speaks in the voice referencing @Maya's Warning Label : "I finally decided what to order."
    A soft laugh escapes her. She brushes her fingers across the headstone.
    Signification :Au cimetière au crépuscule doré, Vivi souriante dépose une tasse de café sur la tombe de ses parents et leur parle tendrement, apaisée.

    Ouvrir le workflow One More Day

Plus de détails : comment nous lisons le film

Les notes de personnage, notes de plan et dialogues sont copiés mot pour mot de ce que M.E. Owens a enregistré sur le canvas public du film. La ligne narrative et l'ordre des moments clés sont notre lecture de ces notes et plans, pas ses mots. Pour voir chaque scène du script à côté du plan créé à partir de celui-ci, ouvrez la page générateur de script IA, qui suit le même film.

Qu'est-ce qui fait qu'un scénario de court métrage fonctionne ?

Moins d'éléments accomplissant plus de travail : un personnage qui change, des lieux qui reviennent, une action visible, et des répliques qui font deux choses à la fois.
  1. 1. Commencer tard, partir tôt

    Open each scene as close to its turn as you can and cut out as soon as it lands, as One More Day's crash ends on a crow caw in the dark.
  2. 2. Revenir à un lieu

    Bring the character back to a location to show the change, as Vivi kneels at her parents' grave in tears, then comes back to it smiling.
  3. 3. Écrivez ce que voit la caméra

    Keep action lines to what can be seen and heard, in short present-tense sentences like "Brakes scream. Glass explodes. Metal twists." instead of explaining feelings.
  4. 4. Donnez une signature à une force

    Tie a sound or image to your antagonist, as Death's note says a flock of crows always comes before him, so later scenes can play the crows alone.
  5. 5. Faites faire deux tâches à une ligne

    Let one line carry both a joke and a character, as Vivi greets Death with "You really need a warning label", bubbly even on death's doorstep.
  6. 6. Lisez à voix haute

    Read every line aloud, or hear it in a generated voice, because dialogue that looks fine on the page often sounds stiff once someone speaks it.

Quelle doit être la longueur d'un scénario de court métrage ?

Environ une page par minute de temps d'écran, donc un court métrage de cinq minutes représente environ cinq pages au format standard de scénario.
Nombre approximatif de pages à raison d'une page par minute, la règle générale pour les scripts au format standard de scénario. Les pages riches en dialogues défilent un peu plus vite à l'écran, les pages riches en action plus lentement.
Temps d'écranPages de scriptPlace pour
1 à 3 minutes1 à 3Une scène, un rebondissement
5 minutesenviron 5Trois mouvements, une poignée de scènes, comme One More Day à 5:38
10 à 15 minutes10 à 15Un arc complet avec un second lieu ou personnage
Jusqu'à 40 minutesjusqu'à 40La limite de l'Académie pour un court métrage, générique inclus

Questions sur l'écriture d'un court métrage

Combien de pages fait un scénario de court métrage ?

Généralement 1 à 15 pages, à raison d'environ une page par minute de temps d'écran. La plupart des courts métrages de festival durent moins de 15 minutes, et l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences considère qu'un film est un court métrage s'il dure 40 minutes ou moins, générique inclus.

Comment écrire un logline pour un court métrage ?

Rédigez une phrase qui nomme le personnage principal, ce qu'il veut et ce qui se dresse sur son chemin, en moins de 30 mots. Par exemple : après un accident de voiture qui la plonge dans le coma, une jeune femme rencontre la Mort, qui lui offre un jour de plus.

Quel est le format d'un scénario de court métrage ?

Le même que pour un long métrage : en-têtes de scène (INT. ou EXT., lieu, moment de la journée), lignes d'action au présent, le nom du personnage en majuscules au-dessus de son dialogue, et de courtes indications entre parenthèses pour l'interprétation. Les pages standard utilisent Courier 12 points, ce qui permet de respecter à peu près la règle d'une page par minute.

Combien de personnages un court métrage doit-il avoir ?

Le moins possible selon l'histoire, souvent deux ou trois rôles parlants. Chaque personnage supplémentaire nécessite du temps d'écran pour être présenté, ce qu'un film de cinq minutes n'a pas, alors donnez à l'histoire un personnage principal et laissez tous les autres servir sa transformation.

Qu'est-ce qui fait une bonne idée de court métrage ?

Une situation unique et spécifique avec une échéance ou une décision intégrée, une situation qui peut transformer un personnage en quelques scènes. Une prémisse qui nécessite des années, de nombreux lieux ou une distribution importante est une idée de long métrage ; choisissez son moment le plus important et écrivez celui-là uniquement.

L'IA peut-elle écrire un scénario de court métrage ?

L'IA peut en rédiger un brouillon, mais l'idée, le personnage et la fin doivent venir de vous. Dans Flick, décrivez votre prémisse dans le chat et demandez des en-têtes de scène, des lignes d'action et des dialogues, puis réécrivez le brouillon avec votre propre voix avant de le tourner.

Ai-je besoin d'un logiciel de scénarisation pour écrire un court métrage ?

Non. Un simple fichier texte en syntaxe Fountain, ou n'importe quel traitement de texte, suffit pour un premier brouillon. Flick peut importer un scénario aux formats .fountain, .txt, .fdx (Final Draft), .pdf ou .docx et l'exporter en PDF ou Word.

En savoir plus sur l'écriture et la réalisation de courts métrages dans Flick

Film dans ce guide

Écrivez votre court métrage, puis tournez-le

Rédigez le scénario dans le chat Flick, puis transformez chaque scène en personnages, voix et plans sur le même canvas.

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